lunes, 25 de agosto de 2008

Festival de música de cámara Guanajuato

Becas para talleres y clases maestras para violín, viola, violonchelo y piano en el Festival de Música de Cámara. Guanajuato. México.

Pueden participar músicos profesionales mexicanos o extranjeros (con estancia legal en el país). Los interesados deben formar parte de grupos de cámara, desde dúos hasta sextetos, con obra previamente preparada. Favor de consultar convocatoria, solicitud y reglamento en la página web de la institución convocante.Convocan: el Festival de Música de Cámara de San Miguel de Allende A.C. Y el Consejo Nacional de las Artes, a través del Instituto Nacional de Bellas Artes.Estímulos: hasta 50 becas. Periodo probable de recepción de solicitudes: de marzo a junio de 2009.
Información
Festival de Música de Cámara de San Miguel de Allende A.C.Palacio de Bellas Artes Hernández Macías 75CentroSan Miguel de AllendeCP 37700, San Miguel de Allende, GuanajuatoTels. (415) 154 87 22Fax 154 51 41martinreyna@festivaldemusicadecamara.comEnlace a página

Curso "La música, la mente y el cuerpo"

La Música, la mente y el cuerpo
Laura Klugherz(E.E.U.U.)

Curso: La Música, la mente y el cuerpo
25 de Agosto al 5 de septiembre
Horarios
14:00 a 18:00
Lugar
Instituto de Música, Pontificia Universidad Católica de ChileCampus Oriente: Avda Jaime Guzmán Errázuriz 3300, Santiago. Teléfonos: (56-2) 686 5224


Orientado
Monitores y Estudiantes

Profesora Laura Klugherz
Ver currículum

La música, la mente y el cuerpo es un curso dedicado a despertar la conciencia somática, con énfasis en la respiración, relajación, economía de movimiento, y otros factores que incluyen en la ejecución de un instrumento aplicando el Método Feldenkrais.“Tienes que tener el cuerpo en total libertad para tocar un instrumento” explica Laura Klugherz, “la gente se olvida que los músicos son como atletas sus cuerpos no pueden soportar horas y horas de práctica si no son usados apropiadamente”. Klugherz emplea la técnica llamada Método de Feldenkrais, ver más ...
Becas Pago de Matrículas
La Fundación de Orquestas entregará 10 becas de matrículas: de US $ 50 equivalentes en pesos. Alumnos y profesores del IMUC: Pago liberado. * Los postulantes deberán completar una ficha de inscripción y cancelar el pago de ésta antes del inicio del curso.BECAS: – El IMUC se reserva el derecho de otorgar un limitado número de becas a postulantes de regiones o instituciones musicales con las cuales mantiene convenios de colaboración. REQUISITOS DE POSTULACIÓN: – Currículo y fundamentación escrita de solicitud del benenficio. Esta documentación se recibirá hasta un máximo de 10 días antes del comienzo del curso. – Los alumnos y profesores de otras instituciones musicales deberán acreditar su condición de tales, con una credencial o certificado oficial de la institución de origen. – La participación activa del alumno será determinada por el profesor del curso. – Cupos limitados. CERTIFICADOS: – Se otorgará certificado a los alumnos que acrediten un 80% de asistencia como mínimo.

INFORMACIONES: INSTITUTO DE MÚSICA, PONTIFICIA UNIVERSIDAD CATÓLICA DE CHILE Campus Oriente: Avda Jaime Guzmán Errázuriz 3300, Santiago. Teléfonos: (56-2) 686 5224 Fax: (56-2) 686 5250 Email: imusica@uc.cl COORDINADOR GENERAL: Edgar Fischer (edgar.scher@gmail.com)

Inscripción para postular a las Becas de Matrículas
Pinche este formulario para Becas de Matrículas

Contacto
Carolina González Zeballos, e-mail: cgonzalez@orquestajuvenil.cl. Fono: 2 - 420 08 00

martes, 19 de agosto de 2008

Premio Fundación Autor

XIX Premio de Jóvenes Compositores Fundación Autor - CDMC 2008

La Fundación Autor y el Centro para la Difusión de la Música Contemporánea (CDMC) convocan el XIX Premio de Jóvenes Compositores con el interés de estimular la creación en el campo de la música clásica contemporánea entre los jóvenes compositores y con el propósito de contribuir al desarrollo social del conocimiento de nuevos lenguajes, tendencias y modos de expresión musicales.

Bases:
Podrán concurrir al Premio todos los compositores en cualquier país del mundo que en la fecha de cierre de esta convocatoria no hayan cumplido aún 35 años de edad y sean socios de la SGAE. Aquellos autores cuyas obras fueron distinguidas con el primer premio en las ediciones convocadas a partir de 2005 deberán abstenerse de participar.

Las obras deberán ajustarse a la siguiente plantilla instrumental: 1 violín-1 viola-1 violonchelo (con obligatoriedad de usar los tres instrumentos) / 1 flauta (con piccolo opcional ejecutado por el mismo instrumentista) / 1 clarinete en Sib y/o 1 clarinete bajo (ejecutado por el mismo instrumentista) / 1 fagot / 1 piano (ejecutado por un solo pianista). Percusión (1 ejecutante): 1 marimba de hasta 5 octavas, 1 vibráfono, Gran Caja-caja militar-2 congas/1 plato suspendido ó 1 par de platos splash-1 Tam-Tam ó 1 Gong/2 crótalos de dedo, 2 triángulos, 1 chimes (de hasta 36 elementos), maracas, claves, güiro,castañuelas, cencerro, palo de lluvia y pandereta (sin obligatoriedad de usarlos todos). Los compositores deberán evitar la sustitución de alguno de los instrumentos de esta plantilla y la repetición de alguno de ellos dentro del formato que pueda conllevar la participación de otro ejecutante. Si alguna obra incluyera un instrumento dentro de la plantilla que asuma las funciones de solista, se indicará como corresponde en la partitura enviada a concursar, pero éste deberá formar parte de la plantilla indicada, para que sea interpretado por el mismo ejecutante de los que integren el conjunto de músicos que participarán, es decir, sin opción a que intervenga un músico adicional.

Además, se admitirá la introducción de medios electroacústicos al uso, controlados por un intérprete, que deben elegirse entre los siguientes:

CD
8 pistas de audio grabadas en ordenador
Ordenador Macintosh con 8 canales de entrada y 8 de salida
Aplicaciones MAX y ProTools
Teclado MIDI
Mesa de mezclas Yamaha 02R96
12 micrófonos
4 altavoces independientes
2 monitores de retorno a escenario
Medios electrónicos que aporte el propio compositor.

Las obras concursantes serán inéditas y nunca antes interpretadas en público, ni premiadas en otro concurso.
La duración de las obras no será inferior a siete (7) minutos ni superior a doce (12).
En caso de que la obra presentada a concurso incorpore fragmentos musicales o textos de titularidad distinta a la del autor de la misma (a excepción de que se realicen a modo de cita, en los términos del artículo 32 de la LPI o Ley de Propiedad Intelectual), dichos fragmentos o dichos textos deberán aparecer escritos en la partitura y los materiales, así como se deberán acreditar los permisos correspondientes. En todos los casos, cualquier responsabilidad será absolutamente de los autores.

Con el fin de preservar el anonimato de los concursantes, las partituras serán presentadas bajo un lema, dentro de un sobre grande en el que se especifique claramente el mismo título o lema. En dicho sobre, además de la partitura se incluirá otro sobre identificado con el mismo lema, cerrado y más pequeño, que contendrá una fotocopia del DNI o pasaporte del compositor y un currículum vitae con un máximo de 30 renglones.

Las obras deberán ser remitidas por correo certificado, servicio de mensajería, o entrega personal en Fundación Autor, (c/ Bárbara de Braganza, 7 - 28004 Madrid), o en cualquiera de las Delegaciones Generales en España y en el extranjero de la SGAE (ver directorio en las páginas web www.sgae.es o www.fundacionautor.org) con la debida identificación en el sobre cerrado, hasta el martes 30 de septiembre de 2008. Concluido este plazo, sólo se admitirán aquellos envíos cuya fecha, en el matasellos, sea anterior a la del cierre de la convocatoria.

De entre todas las partituras recibidas, un Jurado Seleccionador (que integrarán destacados expertos en música, designado por la Fundación Autor y el CDMC) escogerá cuatro obras como finalistas. Una vez seleccionadas las obras finalistas y acreditadas por el Jurado mediante acta firmada, la organización del Premio se reserva el derecho de proceder a la apertura de las plicas con los datos personales de sus autores para dar a conocer la información a los medios de comunicación, así como también los de todos aquellos que hayan enviado obras a concursar con el fin de incorporarlos a la base de datos de la Fundación Autor para fines informativos y promocionales posteriores, vinculados al Premio y a otras actividades de música contemporánea. Un Jurado Final, integrado por otras personalidades de la música que no participaron en el primero (también nombrado por la Fundación Autor y el CDMC) proclamará los Premios otorgados al final de una audición pública organizada para tal fin por las entidades convocantes. Este Jurado podrá declarar desierto cualquiera de los Premios. La decisión de ambos jurados será inapelable y soberana.

Los premios para el compositor o compositores galardonados serán los siguientes:
Primer Premio “Xavier Montsalvatge”, 6.000 €
Segundo Premio “Carmelo Alonso Bernaola”, 3.000 €
Tercer Premio “Francisco Guerrero Marín”, 1.500 €
Mención honorífica “Juan Crisóstomo Arriaga”, 1.200 €

De otorgarse el Primer Premio, éste será indivisible y en caso de que se otorguen los otros premios en concepto de compartidos (ex aequo) al resto de las obras, cada compositor galardonado recibirá el 50% del valor monetario de dicho Premio, sin causar perjuicio ni reclamaciones a la Fundación Autor de las cantidades adicionales a las establecidas en los Premios oficiales, que estarán sometidos a tributación de acuerdo con la legislación vigente en España.

Los compositores cuyas obras sean finalistas, se comprometerán a facilitar con suficiente antelación un breve comentario escrito relativo a su obra (no superior a 15 renglones) para incluirlo en el programa impreso de la audición pública final, así como los materiales correspondientes a cada instrumento, para utilizarlos en los ensayos previos y en la audición pública donde se anunciarán las obras premiadas, que tendrá lugar el lunes 1 de diciembre de 2008, en el Auditorio 400 del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, de Madrid, dentro de la temporada de conciertos del CDMC. Procede aclarar que el soporte de posibilidades ofrecidas por la organización del Premio siempre será en régimen de estricta igualdad para todos los concursantes en cuanto a la puesta en escena e interpretación de las obras, siguiendo el concepto de disposición tradicional al uso en un auditorio con las características en que se produce el concierto final. Cualquier interpretación no usual de alguna obra en el mencionado concierto quedará a expensas de que sea realizable según criterio de las instituciones que lo acogen, que estudiarán las sugerencias u opciones indicadas por el compositor o compositores en la partitura.

Para contribuir a la posterior promoción y difusión de las obras, la Fundación Autor editará un disco promocional con las obras finalistas. Los compositores autorizarán la producción de dicho disco y su difusión promocional a lo largo de los doce meses posteriores a su publicación. Los compositores galardonados se comprometen a que en las ejecuciones públicas, grabaciones, o en cualquier otro acto de comunicación que se realice con su conocimiento en torno a las obras premiadas, se haga expresa la mención del premio obtenido en el certamen. Por su parte, las entidades convocantes quedan facultadas para difundir libremente en los medios de comunicación fragmentos de las obras ganadoras (hasta una duración máxima de tres minutos con carácter promocional).

Toda la documentación relativa a las obras enviadas que no hayan sido seleccionadas como finalistas, se conservará hasta treinta (30) días siguientes a la decisión del Jurado Seleccionador, atendiendo a posibles devoluciones expresamente solicitadas.

Los compositores participantes eximen a la Fundación Autor y al (CDMC) de cualquier responsabilidad derivada del plagio o de cualquier otra transgresión de la legislación vigente en materia de propiedad intelectual en España, en la que pudieran incurrir otros concursantes con sus obras.
Los compositores, por el hecho de concurrir a esta convocatoria, aceptan íntegramente las Bases del Premio así como las decisiones del Jurado. En caso de reclamación o conflicto, tanto los participantes como los organizadores del Premio, deberán someterse a la jurisdicción de los Tribunales de Madrid capital, España y se considerará como oficial el texto en castellano.

http://cdmc.mcu.es/es/actividades/35/

ORQUESTA DE LA ACADEMIA DEL GRAN TEATRE DEL LICEU

AUDICIONES DE LA ORQUESTA DE LA ACADEMIA
DEL GRAN TEATRE DEL LICEU 2008/2009

Programa y calendario de audiciones

Violín Concierto de Mozart nº 4 ó 5, 1º movimiento
con cadencia y 2º movimiento. 13/09/2008

Viola Concierto de Stamitz o Hoffmeister 1r
movimiento con cadencia y 2º movimiento. 13/09/2008

Violonchelo Concierto de Haydn, en Do o en Re, 1r
movimiento con cadencia y 2º movimiento. 13/09/2008

Contrabajo Concierto de Dittersdorf. 1r movimiento con cadencia y 2º movimiento. 13/09/2008

Flauta Concierto de Mozart Sol M K 313, 1r
movimiento con cadencia y 2º movimiento.
14/09/2008

Oboe Concierto de Mozart, 1r movimiento con cadencia y 2º movimiento.
14/09/2008

Clarinete Concierto de Mozart para clarinete en La Mayor K 622, 1r y 2º movimientos. 14/09/2008

Fagot Concierto de Mozart, 1r movimiento con cadencia y 2º movimiento. 14/09/2008

Trompa Concierto de Mozart núm. 3 K 447, 1r. movimiento con cadencia y 2º movimiento. 14/09/2008

Trompeta Concierto para trompeta de Haydn en Mib con cadencia (se tiene que tocar con la trompeta en Do). 14/09/2008

Trombón Trombón alto (opcional) Libre elección* 14/09/2008

Trombón tenor Concertino para a trombón y piano Op. 45 núm. 7 Lars-Erik Larsson.

Trombón bajo Concierto, edición en Fa Mayor, para trombón bajo y piano. Ernst Sachse.

* Los candidatos deberán poner a disposición del Liceu las partes de acompañamiento a piano de la obra escogida con al menos diez días de antelación a la fecha de la prueba.
En el caso que se opte por dos instrumentos el candidato tiene que presentar el concierto específico para a cada instrumento.

Percusión Tinpani : del método de Vic Firth “The Solo Timpanist” estudios nº 1 y nº 4 Caja: Etude for snare drum. Arhus Etude nº 9.
Xilofon: I. STRAVINSKY Petrouchka.
Danza rusa.
D. SHOSTAKOVICH. Sinfonía nº 15, 1r movimiento.
Glockenspiel: DUKAS. El aprendiz de brujo
14/09/2008

Orquesta de la Academia del Gran Teatre del Liceu Temporada 2008-09

Perfil de los candidatos
• jóvenes mayores de 25 años en situación de desempleo
• con formación musical de nivel profesional o equivalente
• se valorará experiencia en otras orquestas jóvenes i profesionales.

Contratación laboral
Los jóvenes músicos que entren a formar parte de la Orquestra de l’Acadèmia del Gran Teatre del Liceu serán contratados por la Fundación del Gran Teatre del Liceu durante un periodo de 1 año mediante un contrato de formación. Debido a la tipología contractual, los seleccionados no podrán disfrutar de ningún
otro contrato laboral con alta en la Seguridad Social durante este periodo.
La retribución mensual corresponderá al 150% del salario mínimo interprofesional.

Proceso de selección
LOS CANDIDATOS NO ESPAÑOLES DEBERÁN TENER RESUELTA PREVIAMENTE LA
DOCUMENTACIÓN DE RESIDENCIA Y TRABAJO, ES DECIR, DEBEN SER CIUDADANOS DE LA UNIÓN EUROPEA O, EN SU DEFECTO, TENER EL PERMISO DE TRABAJO Y RESIDENCIA EN VIGOR.

Documentación
Los interesados que cumplan el perfil requerido tendrán que enviar la documentación siguiente al Liceu por fax o mail antes del 5 de septiembre del 2008.
• Currículum Vitae (fax o mail). Tiene que incluir la información detallada musical, la participación en proyectos y/o formaciones orquestales, obras interpretadas y los directores.
• Hoja de inscripción de admisión en la Orquesta de la Academia (fax o mail)
• Fotocopia del DNI / NIE y de la tarjeta de la Seguridad Social (fax o mail)
• Fotocopia del Permiso de Residencia y permiso de trabajo en vigor (fax o mail), en el caso de candidatos no comunitarios.

Audiciones
El proceso de selección será mediante audiciones. El jurado de la audición estará formado por los solistas y profesores de la Orquesta Sinfónica del Gran Teatre del Liceu y representantes del “Servei Català d´Ocupació” de la Generalitat de Catalunya.
El Liceu pondrá a disposición de los candidatos un pianista acompañante. No obstante, se aceptará que el candidato asista acompañado por su propio pianista.
PARA REALIZAR LAS AUDICIONES, CADA CANDIDATO TENDRÁ QUE LLEVAR SU PROPIO INSTRUMENTO, A EXCEPCIÓN DE LA PERCUSIÓN.

Gran Teatre del Liceu
Telf. (0034) 93 485 86 39
Fax. (0034) 93 485 99 56
e-mail: academia@liceubarcelona.com

http://www.liceubarcelona.com/novetats/academia08_esp.pdf

Curso de Luthería para cuerdas

Nombre
Curso de Luthería para cuerdas
Fecha
27 y 28 de septiembre
Lugar Escuela Experimental de Música Jorge Peña Hen
Dirección Larraín Alcalde s/n. La Serena
Orientado
Luthieres, Profesores, Monitores y Estudiantes
Inscripción Pinche este formulario

Detalles del curso

La Fundación de Orquesta abre su programa de luthería con la realización de dos seminarios en el Sur y en el Norte. La idea es pefeccionar a luthieres de cada zona para atender con mayor eficiencia a las orquestas que lo necesiten.

Seminario de La Serena
27 y 28 de Septiembre
Escuela Experimental de Música Jorge Peña Hen
Larraín Alcalde s/n
La Serena


La Fundación seleccionará a los participantes priviligiando al menos uno por ciudad y con asistencia otros cursos en el tema. Sin perjucio de aceptar nuevos participantes que presenten habilidades e interés para desempeñarse en el oficio.

Existirán becas de traslado (leer cuidadosamente modalidad de asistencia a nuestros programas de capacitación)

Por lo anterior solicitamos ingresar sus datos en el formulario en línea.

Cupos limitados: 8 a 10 personas máximo por zona

Valor: 12.000.- (doce mil pesos)


LA SERENA: a cargo del profesor Reynaldo Ferrera.

Contenido Seminario de La Serena
Profesor: Reynaldo Ferrera

Teórico
- Cuidado y mantención de instrumentos de arco
- Características de las maderas y varnices

Práctico
- Encrinar arcos
- Pegado de trizaduras
- Retoque de barniz

Horarios para ambos seminarios
27 y 28 de septiembre
Mañana: 09:00 a 13:00 hrs.
Tardes: 14:00 a 18:00 hrs.
Duración del seminario: 16 horas cronológicas
Certificaciones
Entregadas por la institución, previo informe y evaluación del profesor
Inscripción
Becas de Traslado

Los interesados de regiones que quieran postular a porcentajes de Becas de Pasajes, deberán enviar por correo electrónico la siguiente Solicitud (ver aquí) hasta el martes 23 de septiembre hasta las 18:00 horas a Carolina González , e-mail: capacitacion@orquestajuvenil.cl.

Contacto
Dudas e infomaciones: Carolina González Zeballos- capacitacion@orquestajuvenil.cl

Concurso Internacional de Canto

Reglamento del XLVI Concurso Internacional de Canto
«Francisco Viñas»


1.- El Concurso Internacional de Canto Francisco Viñas, de Barcelona, 2008, está abierto, sin distinción de nacionalidad:
a) a todas las cantantes de 18 a 32 años, cumplidas ambas edades en 2008.
b) a todos los cantantes de 20 a 35 años, cumplidas ambas edades en 2008.
No se concederá ninguna excepción en el límite de edad.

2.- Con el boletín de inscripción, el candidato debe presentar: a) un documento oficial, o fotocopia, por el que pueda comprobarse la edad y nacionalidad del candidato; b) dos fotografías recientes, tamaño carnet; c) un breve historial; estudios musicales realizados, galardones obtenidos, actividad profesional; d) copia del justificante bancario de haber pagado el derecho de inscripción a la Audición Preliminar.

Este material tendrá que ser enviado por correo a la Secretaría del Concurso (C/ Bruc, 125; E-08037 Barcelona; España).

Inscripciones on-line desde la página web del Concurso: los materiales a), b), c) i d) tendrán que ser igualmente enviados por correo a la Secretaría del Concurso.

En ningún caso se aceptará el material recibido por fax o por correo electrónico.

3.- El plazo de inscripción quedará cerrado el 8 de octubre de 2008.

El derecho de inscripción a las Audiciones Preliminares será de 50 €. El candidato tendrá que abonar este importe (comisiones bancarias a cargo del candidato) mediante una transferencia bancaria a la cuenta siguiente:
Banco: Caja Madrid
Titular de la cuenta:Fundación Privada Francesc Viñas
Nº IBAN: ES52 2038 9900 6560 0055 3666
BIC: CAHMESMMXXX
y deberá enviar copia del justificante bancario a la Secretaría del Concurso juntamente con el resto de materiales (ver Art. 2). Sin este justificante, la inscripción no será válida. No será aceptada otra forma de pago y en ningún caso se devolverá el importe de la inscripción.

Aquellas solicitudes de inscripción cuyos materiales lleguen a la Secretaría del Concurso con posterioridad al 13 de octubre no serán tomadas en consideración.

El derecho de inscripción a la Fase Final será de 50 €. Este importe se abonará en efectivo en Barcelona y después el candidato recibirá su carnet de concursante. Sin este carnet el concursante no podrá participar en la Fase Final.

4.- Los candidatos especificarán en el boletín de inscripción la ciudad donde quieren hacer la audición preliminar (ver Art. 7), y los títulos y autores de las obras que presentan en la Audición Preliminar y en la Fase Final del Concurso (ver Art. 5).
La inscripción no se considerará válida si este programa no está indicado con precisión. Una vez cerrada la inscripción no se admitirá ninguna rectificación en el programa presentado y aceptado por el Comité Organizador.

5.- Los candidatos deberán indicar en el boletín de inscripción el tipo de su voz (soprano, mezzo-soprano, contralto, contra-tenor, tenor, barítono o bajo), así como en qué categoría quieren presentarse: Ópera u Oratorio-Lied, y si desean participar en los Premios Especiales.

En la categoría Ópera el concursante presenta:
Para la Audición Preliminar: 1 aria de ópera.
Para la Fase Final: 4 arias de ópera
La categoría Ópera comprende también: las arias de concierto, las arias de zarzuela (con un máximo de 2), las arias de opereta (con un máximo de 1).

En la categoría Oratorio-Lied el concursante presenta:
Para la Audición Preliminar: 1 aria de oratorio, 1 canción.
Para la Fase Final: 2 arias de oratorio, 5 canciones.
El Oratorio comprende también los géneros Cantata, Misa, Motete, Pasión, etc.; y el Lied comprende los géneros melodía, Lied clásico, romántico o moderno.

6.- El Programa indicado por el candidato deberá componerse de, por lo menos, cuatro obras tomadas preferentemente del repertorio ale mán, italiano, francés, inglés, latín, ruso, castellano o catalán, sin des cartar otros repertorios. El concursante debe poder cantar, por lo menos, en dos idiomas distintos. Las obras deberán cantarse prefe rentemente de memoria y siempre en su idioma original.

7.- El XLVI Concurso Francisco Viñas se desarrollará en dos etapas:
I.- Audiciones Preliminares. El candidato escogerá hacer la prueba en una de las siguientes ciudades y de acuerdo con las fechas indicadas a continuación:

Nueva York 10.11.2008
Londres 11.11.2008
Milán 11.11.2008
Hamburgo 14.11.2008
París 18.11.2008
Madrid 19.11.2008
Barcelona del 7 al 10.01.2009

Cada candidato tendrá que hacer constar en su boletín de inscripción la ciudad dónde desea hacer la Audición Preliminar (ver Art. 8).
Los candidatos que necesiten tramitar un visado harán obligatoriamente la Audición Preliminar en Barcelona.

II.- Fase Final.
Los cantantes admitidos en la Fase Final deberán llegar a Barcelona el sábado 10 de enero.

La Fase Final del Concurso se desarrollará en tres etapas, del 11 al 18 de enero de 2009:

II.1.-Prueba Semifinal, pública (con piano). Tendrá lugar en el auditorio del Conservatorio Municipal de Música, calle Bruc 110, el domingo 11, lunes 12, martes 13 y miércoles 14 de enero (ver Art. 9).

II.2- Prueba Final, pública (con piano). Tendrá lugar en el Gran Teatre del Liceu, el viernes 16 de enero (ver Art. 10).

II.3- Concierto de los Premiados, público (con orquesta). Tendrá lugar en el Gran Teatre del Liceu, el domingo 18 de enero (ver Art. 17).

Todos los cantantes deberán estar provistos de las partituras (canto y piano) necesarias para la interpretación de su programa.
El Comité Organizador pondrá un pianista acompañante a disposición de cada uno de los concursantes. El cantante es libre, sin embargo, de utilizar los ser vicios de un acompañante propio, en cuyo caso debe especificarlo en el boletín de inscripción.

8.- Las Audiciones Preliminares tendrán lugar los días:

10 de noviembre en el Metropolitan Opera House de Nueva York;
11 de noviembre en la Royal Opera House Covent Garden de Londres;
11 de noviembre en el Teatro alla Scala de Milán;
14 de noviembre en la Hamburgische Staatsoper;
18 de noviembre en la Opéra National de Paris;
19 de noviembre en el Teatro Real de Madrid;
del 7 al 10 de enero de 2009: Gran Teatre del Liceu de Barcelona en el Conservatorio Municipal de Música de Barcelona.
Los horarios y dirección exacta de la audición serán comunicados al candidato después de haber recibido su inscripción.

En esta Audición Preliminar, el Concursante cantará:
Categoría Ópera.- 1 aria de ópera. El Jurado puede pedirle al candidato una segunda aria.
Categoría Oratorio-Lied.- 1 aria de oratorio, 1 canción.
Las obras serán escogidas por el mismo concursante y no se podrán volver a cantar en la Fase Final. La duración de la actuación del candidato no puede exceder de diez minutos.
El resultado será comunicado al candidato por la Secretaría del Concurso y la lista de los candidatos admitidos en la Fase Final será publicada en la página web del Concurso.

9.- Prueba Semifinal.- El concursante cantará:
Categoría Ópera.- 2 arias de ópera.
CategoríaOratorio-Lied.- 1 aria de oratorio, 2 canciones.
Las obras serán escogidas por el mismo concursante de su progra ma presentado. El concursante podrá cantarlas en el orden que desee. Según la dura ción de la Prueba Semifinal el Jurado siempre estará facultado para suprimir una de las obras. En cualquier caso la duración de la actuación del candidato no puede exceder de diez minutos. El Jurado se reser va el derecho de poder eliminar parte de cualquiera de las obras.

10.- Prueba Final.- El concursante cantará:
Categoría Ópera.- 2 arias de ópera.
Categoría Oratorio-Lied.- 1 aria de oratorio, 3 canciones.
Las obras serán escogidas por el mismo concursante de su progra ma presentado y no habrán sido cantadas en la Prueba Semifinal. Sin embargo, el Jurado, si así lo estima oportuno, se reser va el derecho de hacer repetir a cualquier concursante una obra ante riormente cantada, en cuyo caso se le comunicará previamente. El concursante podrá cantar las obras en el orden que desee. Según la duración de la Prueba Final, el Jurado siempre estará facultado para suprimir una de las obras. En cualquier caso la duración de la actuación del candidato no puede exceder de diez minutos. El Jurado se reser va el derecho de poder eliminar parte de cualquiera de las obras.

11.- Los concursantes de la categoría Ópera que participen en los Premios Especiales de Verdi, Wagner o Soprano Ligera deben proce der de la manera siguiente:
Dos de las 4 arias anunciadas en el boletín de inscripción serán respectivamente de Verdi, Wagner o para Soprano Ligera. Una de las arias será obligada (ver Art. 12) y se cantará obligatoriamente en la Prueba Final (pues sólo los finalistas podrán optar a estos Premios Especiales); la otra, se cantará en la Prueba Semifinal.
Por lo que respecta a los Premios Verdi y Wagner, los concursantes podrán optar a uno sólo de estos dos Premios Especiales.

12.- Las arias obligadas que deben cantarse en la Prueba Final son las siguientes:

a) Premio Verdi
Soprano lírica: Teneste la promessa... Addio del passatode La Traviata.
Soprano dramática: Nel dì della vittoria (Recit., Aria y Cabaletta) de Macbeth.
Mezzo-soprano: O don fatale de Don Carlo.
Tenor lírico: Ella mi fu rapita de Rigoletto.
Tenor spinto: La vita è inferno de La Forza del Destino.
Barítono: Tutto è deserto... Il balen... de Il Trovatore.
Bajo: Chè mai vegg’io! (Recit., Aria y Cabaletta) de Ernani.
b)Premio Wagner
Soprano: Johohoe! de Der fliegende Holländer (Balada de Senta del II acto).
Mezzo-soprano: Weiche, Wotan de Das Rheingold (Erda).
Tenor: Ein Schwert verhiess mir der Vater de Die Walküre (Siegmund, I acto).
Barítono: Was duftet doch der Flieder de Die Meistersinger (Sachs, II acto).
Bajo: Gar viel und schön ward hier de Tannhäuser (Landgraf, II acto).

c) Premio Soprano Ligera
Air des clochettes de Lakmé, de Delibes.

13.- Los concursantes de la categoría Oratorio-Lied que participen en los Premios Schubert o Música Española, deben proceder de la manera siguiente:
Tres de las cinco canciones anunciadas en el boletín de inscripción serán respectivamente de Schubert, o de Música Española y se cantarán una después de otra en la Prueba Final. Podrá optarse a uno sólo de estos dos Premios Especiales.

14.- Los concursantes que participen en el Premio Especial Mozart deben proceder de la manera siguiente:
Categoría Ópera.- Dos de las cuatro arias de ópera serán obligatoriamente de Mozart. Una será cantada en la Prueba Semifinal, y la otra en la Prueba Final.
Categoría Oratorio-Lied.- Dos canciones y un aria de oratorio deberán ser de Mozart. Una de las canciones la cantarán en la Prueba Semifinal, y el aria de oratorio y la otra canción en la Prueba Final.

15.- Los concursantes de la categoría Ópera que participen en los Premios Especiales de Zarzuela, de Música Rusa o de Ópera Francesa deben proceder de la manera siguiente:
un mínimo de dos de las obras anunciadas en el boletín de inscripción serán respectivamente de Zarzuela, de Música Rusa o de Ópera Francesa. Una de las obras se cantará en la Prueba Semifinal y la otra en la Prueba Final.

16.- Los tenores de la Categoría Ópera que participen en el Premio Especial Plácido Domingo a un finalista tenor, deben proceder de la manera siguiente: dos de las 4 arias anunciadas en el bole tín de inscripción serán obligadas; una se cantará en la Semifinal y la otra en la Prueba Final (pues sólo los finalistas podrán optar a este Premio Especial). Las arias son las siguientes:

Tenor ligero italiano
Prueba Semifinal. Donizzetti: Una furtiva lagrima de L’Elisir d’Amore.
Final. Rossini: Ecco ridente de ll Barbiere di Siviglia.
Tenor ligero mozartiano
Prueba Semifinal. Mozart: Dies Bildnis de Die Zauberflöte.
Final. Mozart: Il mio tesoro de Don Giovanni.

Tenor lírico
Prueba Semifinal. El candidato escoge entre: Puccini: Che gelida manina de La Bohème y Flotow: M’appari de Martha.
Final. Verdi: Ella mi fu rapita de Rigoletto.

Tenor spinto
Prueba Semifinal. El candidato escoge entre: Puccini: Donna non vidi mai de Manon Lescaut y Halévy: Rachel! quand du Seigneur de La Juive.
Final. Verdi: La vita è inferno de La Forza del Destino.
Helden-Tenor
Prueba Semifinal. Wagner: Im fernen Land de Lohengrin (Lohengrin, III acto).
Final. Wagner: Ein Schwert verhiess mir der Vater de Die Walküre (Siegmund, I acto).

17.- El Concierto de los Premiados, así como la asistencia a la dis tribución de Premios son obligatorios para todos los titulares de un Premio Oficial (Primero, Segundo y Tercero), Premio Extraordinario o Premio Especial. La no participación en este concierto y la inasisten cia al reparto de Premios presume la renuncia al Premio por parte del premiado. El sábado día 17 de enero por la mañana y por la tarde tendrá lugar en el Gran Teatre del Liceu un ensayo con orquesta que es obli gatorio para todos los premiados.
Si los premiados no aportan las partituras y materiales de orquesta de las obras que tengan que cantar en este concierto, deberán adaptar se a las disponibilidades del Comité Organizador. Éste se reserva el derecho de ampliar el número de participantes en este concierto.

18.- La inscripción del candidato en el Concurso presupone por su parte la aceptación de las presentes bases, así como de las decisio nes del Jurado.

19.-La Fundació Gran Teatre del Liceu y el Concurso Internacional de Canto «Francisco Viñas» poseerán los derechos mundiales de grabación y retransmisión por radio y televisión o cualquier otro medio audiovisual de grabación, reproducción y/o difusión existentes o que puedan surgir en el futuro, de las intervenciones del concursante, quien renuncia expresa y formalmente a todos aquellos derechos que por este motivo le pudieran corresponder.

domingo, 10 de agosto de 2008

PRIMER PREMIO JUAN EMILIO MARTINI



TEATRO COLÓN - CONCIERTO DE LOS GANADORES DEL CERTAMEN PRIMER PREMIO JUAN EMILIO MARTINI


El 12 agosto a las 20 hs. el Teatro Colón realizará el Concierto de los Ganadores del Certamen Primer Premio Juan Emilio Martini, en el Salón de Actos de la Facultad de Derecho -Av. Figueroa Alcorta 2263- con entrada libre y gratuita. La Orquesta Estable del Instituto será dirigida por Mariano Chiacchiarini y Federico Sardella, quienes comparten el Premio instituido este año por el Teatro Colón en homenaje al recordado director de orquesta argentino, para galardonar a jóvenes directores de orquesta.
El Jurado, integrado por Carlos Vieu, Mario Perusso y Guillermo Opitz, y los solistas de la Orquesta Estable, otorgó el Premio compartido a Mariano Chiacchiarini de 25 años y a Federico Sardella de 24. Ambos egresaron de las carreras de Dirección Orquestal y Dirección Coral en la Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la UCA, siendo sus maestros, entre otros, G. Scarabino y N. Andrenacci. Chiacchiarini fue elegido en 2005 por la UCA como alumno becado para cursar estudios en la Hochschule für Musik Köln, Alemania, con Michael Luig y, en 2007, fue director de la Orquesta del Conservatorio de San Martín. Sardella ha dirigido en el Auditorio S. Agustín de la Universidad Católica y en el Templo Amijai, ganando este año un concurso en el Teatro Comunale de Bologna, para perfeccionarse en repertorio operístico. Sardella dirigirá la Obertura de L’ italiana in Algeri de Rossini y las Variaciones sobre un tema de Haydn de Brahms y Chiacchiarini, la Sinfonía No. 4 de Schumann.

IX Festival Internacional de Música Contemporánea 2009- Chile

IX Festival Internacional de Música Contemporánea 2009

IX FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA CONTEMPORÁNEA 2009
12 al 15 DE ENERO DE 2009
SALA ISIDORA ZEGERS - COMPAÑÍA #1264
20:00 HORAS

ANTECEDENTES GENERALES Y CONDICIONES DE POSTULACIÓN
• Actividad sin fines de lucro, con entrada gratuita.
• Participación con honorarios para intérpretes.
• Convocatoria abierta a académicos y alumnos, intérpretes y compositores, de Escuelas de Música de Chile y el Extranjero.
• Los compositores deberán proponer los músicos a cargo de la interpretación de las obras.

INSCRIPCIONES
• Abiertas hasta las 12HRS, DEL DÍA LUNES 22 DE SEPTIEMBRE DE 2008 (Plazo no prorrogable).
• Ficha de Inscripción y Técnica, a disposición en Página Web: www.artes.uchile.cl
• Recepción de inscripciones: María Inés Valdivia Tyer, Of.408, 4º Piso, Departamento de Música, Facultad de Artes de la Universidad de Chile, Compañía 1264, Santiago-Centro (Casilla 2100).
• Mayor información: Srta. Karen Sánchez, Secretaria. Fono (+56) (2) 9781350, mail: festivalmusicacontemporanea@uchile.cl. Prof. Eduardo Cáceres, Director Artístico, mail: kazeres@gmail.com.

AL MOMENTO DE LA INSCRIPCIÓN SE DEBERÁN ENTREGAR LOS SIGUIENTES ANTECEDENTES:
- Ficha de Inscripción, con el total de información que en ella se solicita.
- Partitura impresa de la obra o grabación en CD, de ser obra electrónica.
- Y, Ficha Técnica, con antecedentes solicitados.

SELECCIÓN DE OBRAS Y PROGRAMACIÓN DE LAS PRESENTACIONES
• Selección de obras a cargo del “Comité de Selección de Obras” con representantes de las diferentes áreas del Departamento de Música.
• La programación oficial será entregada el día 06 de noviembre del presente año.
• La Universidad de Chile, a través de su Departamento de Música de la Facultad de Artes, se reserva el derecho de programar obras de su interés, así como, difundir posteriormente las grabaciones de los conciertos y realizar su almacenamiento en el Archivo Sonoro de la Facultad, con fines educacionales.

lunes, 4 de agosto de 2008

Clínica para Timbales- Claudio Estay

Clínica para Timbales


Claudio Estay
(Chile)


Nombre

Clínica de Timbales

Fecha

12 de Agosto

Horarios

14:00 a 18:00

Lugar

Fundación de Orquestas, Balmaceda 1301 Santiago.

Inscripción

Hasta el lunes 7 de abril

Orientado

Estudiantes y Profesores

OSNJ y OSEM

La asistencia es obligatoria

Claudio Estay

Desde Septiembre del 2004 tiene la posición de Primer Timbal Solista de la Orquesta Sinfónica de Hof y de Profesor en el Conservatorio de la misma. Desde el ano 2005 dirije una batería de Samba con cerca de 100 ninos y adolescentes en la region de Hof.

Claudio Estay ademas es miembro fundador y lider de la formacion de Latin-Jazz „Banda do Patio“, desempenanadose como baterista, compositor y arreglador.

Becas de Pasaje

Los interesados de regiones que quieran postular a porcentajes de Becas de Pasajes, deberán enviar por correo electrónico la siguiente Solicitud (ver aquí) hasta el jueves 7 de agosto a Carolina González , e-mail: cgonzalez@orquestajuvenil.cl y/o asistente2@orquestajuvenil.cl

Inscripción

Pinche este formulario

Los Timbalistas interesados en tocar, deben inscribirse con el siguientes estilo de repertorio:
* Oberturas ó
* Sinfonías ó
* Poemas Sinfónicos y/ó
* Estudios de libros: Saul Goodmam, Fruse & Lepak, Hochrainner (vol. I, II ó III), Delecluse (30 estudios).


Contacto


Carolina González Zeballos, e-mail: cgonzalez@orquestajuvenil.cl. Fono: 2 - 420 08 00


Curso de Oboe-José Luis Urquieta

Curso de Oboe

José Luis Urquieta
(Chile)


Nombre

Curso de Oboe

Fecha

4 al 15 de Agosto

Lugar

Liceo de Música de Copiapó, 4 al 8 de Agosto

Escuela Experimental de Música, 11 al 15 de Agosto

Orientado

Estudiantes, Profesores y músicos profesionales

José Luis Urquieta

Actualmente es alumno del maestro Thomas Indermühle y Pilar Fontalba en el Conservatorio Superior de Música de Islas Baleares (España), donde ha actuado como solista en Oboe y Corno Ingles junto a la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Superior de Islas Baleares, además de haber ganado el primer lugar en el concurso de música de cámara “Art Jove”

Actividades


El curso tendrán una duración de cinco días, y cada sesión durará 7 horas, divididas en 2 bloques (4 hrs. Por la mañana y 3 hrs. Por la tarde).


Aspectos a trabajar:

- Aspectos teóricos (Respiración, postura, modo de enfrentar las obras, planificación de estudio, etc.)
- Práctica Individual (Trabajo de Obras)
- Práctica colectiva (música de cámara)
- Taller de Cañas (teórico práctico)

Modo de trabajo:

El primer día, se comenzará con una práctica individual, a continuación se explica con un alumno la técnica de respiración.

Luego se hacen ejercicios de respiración colectivos. De ser necesario explicar la postura de la embocadura, y dar paso a los ejercicios con la caña.
Después seguir con las prácticas individuales.
Se terminará cada sesión con trabajo de ensambles de Oboe.

Las obras a trabajar en el curso serán de libre elección por parte del Profesor o de los alumnos, pero deben ser mínimo 2 obras (o movimientos), una que esté trabajada (una obra o mov. Que haya sido trabajada en clases), y otra solo leída (para ser trabajada en el curso).

La confección de cañas es uno de los aspectos más importantes del curso, ya que en gran parte de esto depende el trabajo posterior por parte de los alumnos. Por tanto los talleres se harán en una o más sesiones, dependiendo de la circunstancias.

De ser posible el curso finalizará con una pequeña audición interna o pública, para dar a conocer lo trabajado realizado.

Contacto


Carolina González , e-mail: capacitacion@orquestajuvenil.cl. Fono: 2 - 420 08 00


Festival de Música de Santa Catarina

FEMUSC

anuncia los profesores para la edición 2009

El Festival de Música de Santa Catarina se llevará a cabo entre el 23 de enero y el 7 de febrero del 2009. Las inscripciones/audiciones se informarán más adelante a través del sitio en Internet del Festival.



Más información:
http://www.femusc.com.br/site/

VIII Festival de Flautistas de la Asociación Brasilera de Flautistas

VIII Festival de Flautistas de la Asociación Brasilera de Flautistas.

Este año se desarrollará en la ciudad de Maringá el VIII Festival organizado por la Asociación Brasilera de Flautistas desde el 9 y hasta el 13 de septiembre de 2008. Se ofrecerán Masterclasses, conciertos, charlas, promoviendo un encuentro e intercambio con flautistas del país y del exterior. Para esta edición estarán presentes Profesores de Siuza, Estados Unidos, Chile, Costa Rica y Brasil.



Recital y Masterclass:

Michel Bellavance (Suiza)
Gabriel Goñi (Costa Rica)
Hernan Jara (Chile)
Richard Sherman (EUA)
Jim Lyman (EUA)
Danilo Mezzadri (Brasil)
Norton Morozovicz (Brasil)
Sérgio Barrenechea (Brasil)
Raul D'ávila (Brasil)
Sérgio Morais (Brasil) Oficina de Choro

Expositores:
Burkart Flutes, Altus y Embocaduras Fisher

Más información:
http://www.abraf.art.br/home.html

viernes, 1 de agosto de 2008

Temporada teatro Arsenal - Francia

Teatro Arsenal
Temporada del 20 aniversario.

El Arsenal en cifras es:

  • 20.000 m2 dedicados a las Artes: la Música, la Danza y las Exposiciones, abiertos todos los días a partir de las 13h, excepto los lunes y días festivos.
  • 2 monumentos históricos animados y abiertos al público: Saint-Pierre-aux-Nonnains (Siglo IV) y la Chapelle des Templiers (Siglo XII)
  • 60 espectáculos producidos por el Arsenal cada temporada artística, de los cuales la mitad de ellos en conciertos clásicos (sinfónicos, barrocos, líricos o de Música antigua) y la otra mitad en conciertos o espectáculos en la vena contemporánea (Música nueva, Jazz, Músicas del mundo y Danza).
  • 6 exposiciones anuales (pintura, fotografía, escultura, o instalaciones multimedia).
  • 120.000 visitantes al año, la mitad de ellos en calidad de espectadores.
  • 15.000 billetes de abono vendidos cada temporada artística.
  • Una proyección comercial en 3 círculos:
    • de Metz y su aglomeración cercana
    • desde Nancy hasta Thionville
    • desde Luxemburgo hasta Alemania
  • Un presupuesto anual de 4,3M euros, de los cuales 2,9M euros procedentes de subvenciones de la Ciudad de Metz y un 35% de recursos propios (billetes, diversidad comercial).

BAROQUE

El Arsenal propone una programación Barroca "líder" en el Gran Este desde su apertura; precursor en 1989, el éxito de su temática Barroca no se contradice.

Reflejos de la Temporada 08-09: grandes estándares barrocos, eclecticismo y descubrimiento.

  • Buenos Aires Madrigal: propuesto por La Chimera, una mezcla original de madrigales italianos del siglo XVII y de tangos argentinos.
  • Le Concert Lorrain acompañado de nuevos talentos líricos e instrumentistas para un programa de Música de la época de Navidad (Charpentier, Schütz...).
  • Le Concert Français y Pierre Hantaï, en residencia al Arsenal rendirán homenaje a los Cantatas de Bach.
  • Réquiem de Mozart con Le Concert Spirituel de Hervé Niquet, entre otras cosas, y la soprano Sandrine Piau.
  • Las Sonatas del Rosario de Biber interpretadas al violín barroco por Alice Piérot.
  • Un programa en torno a Mozart y sus amigos por Le Concert Lorrain, con obras raramente oídas en concierto.
  • Juan Sebastián Bach y François Couperin, dos de los más famosos compositores alemanes y franceses celebrados con motivo de un concierto de Música francesa y música alemana por Le Concert Lorrain.
  • El retorno de los Talens Lyriques de Christophe Rousset con Queens, figuras de reinas de Purcell y Haendel interpretadas con la complicidad de la soprano Ann Hallenberg.

CHANSON

Pop, rock o variedades, el Arsenal acoge artistas populares aficionados de conciertos acústicos intimistas. Esta temporada 08-09, la cantante Patricia Kaas se detiene en el Arsenal para un concierto "cabaret" el 21 de febrero de 2009.

DANSE

Elemento primordial en 1989, la Danza contemporánea ocupa siempre un puesto importante en el Arsenal, para esta temporada 08-09 se han invitado a los más famosos de la escena coreográfica nacional e internacional: homenaje a Dominique Bagouet, Frédéric Flamand,Angelin Preljocaj, Josef Nadj, Mourad Merzouki y la Compañía Käfig, creación en el marco de su residencia de la Compañía Kubilaï Khan Investigations y los brasileños de Membros. nueva creación de

ENSEMBLES LORRAINS

El Arsenal prosigue sus colaboraciones en el interior de una red musical lorena.
Tres conjuntos asociados al Arsenal, en tres registros diferentes:

La Scola Metensis, conjunto de Música antigua que el Arsenal acoge desde su apertura. El conjunto de Metz propone tres conciertos esta temporada en Saint-Pierre-aux-Nonnains: les Chants des Trois Évêchés, un Noël méditerranéen y las Fêtes de Saint Pierre.

Le Concert Lorrain, conjunto de Música barroca que el Arsenal acompaña desde su creación en 2000, propone conciertos para todo el público (Música para el Tiempo de Navidad en torno a Charpentier y Schütz, Mozart y sus amigos, un concierto de Música francesa y Música alemanaLa belle danse en Lorraine au XVIIIe siècle.

El Conjunto Stravinsky, por su parte, propone un concierto Au cœur du son con el Cefedem de Lorena, trabajo en el marco de la residencia en el Arsenal del compositor Philippe Leroux, así como un concierto para el Público Joven Un animau, des animals que comienza con Le Carnaval des Animaux de Camille Saint-Saëns y continúa con el descubrimiento de la obra Les Animals del compositor de Metz François Narboni.
rodeado de Bach y Couperin) pero, asimismo, un espectáculo para el público joven,

GALERIE D’EXPOSITION

Artistas conocidos o en vía de serlo, la Galería de exposición del Arsenal acoge 5 a 6 exposiciones al año desde hace 20 años. Las futuras exposiciones sobre el verano, el otoño y el principio de invierno 2008-2009:

VERANO 2008
Philippe BERRY

Esculturas de bronce
27 de junio - 28 de septiembre
Galería de exposición - Saint-Pierre-aux-Nonnains – Chapelle des Templiers

OTOÑO 2008
Lin DELPIERRE

Itinéraires - Fotografías
3 de octubre - 30 de noviembre
Galería de exposición

INVIERNO 2008
Jacky COVILLE

Cerámicas
5 de diciembre de 2008 - 1 de febrero de 2009
Galería de exposición

J COMO... JAZZ

En el centro de Cuba con la música de Ernesto Tito Puentes (en primera parte FrogNstein, revelación Jazz d’Eros Tour de l’Addam 57) - el Quintet de Manu Katché - el "world-jazz" de Hadouk Trío, entre África y Oriente - el gospel de Liz McComb rodeado de la Orquesta nacional de Lorena - swing, groove y blues en compañía de Robin McKelle que evoca Billie Holliday o Ella Fitzgerald - mezcla por fin de una de las mejores secciones rítmicas francesas y de un grupo vocal de pleno derecho: los Voice Messengers.

MUSIQUES DE CHAMBRE

El Arsenal inauguró la temporada anterior conciertos de Música de Cámara, proponiendo un fin de semana completo centrado en el piano. La Temporada 08-09 rinde de nuevo homenaje al piano y a los solistas de excepción:

  • el virtuoso violinista Vadim Repin acompañado de Itamar Golán al piano. Dos artistas apasionados por un programa Debussy, Stravinsky y Beethoven.
  • el Pierrot Lunaire de Schoenberg, obra símbolo del siglo XX interpretada por La Fantasque.
  • un recital ineludible, para los aficionados de música, del pianista Grigory Sokolov.
  • Plamena Mongova, segunda laureada del Concurso de la Reina Elizabeth en un programa romántico dedicado a Schuman, Chopin y Scriabin.
  • Un simultáneo Pierre Hantaï y Michael Levinas comentado por Jean-Pierre Derrien, en donde ambos artistas proponen interpretar a Bach desde el clavicordio hasta el piano moderno.
  • el excelente violinista Laurent Korcia rodeado de los artistas que eligió para su concierto en el Arsenal en torno a Mendelssohn, músicas de películas, de Bartok, Piazzola y Portal para terminar con Vincent Peirani al acordeón.

NUIT DU TANGO

Después de la Noche Contemporánea, la Noche del Blues y del Jazz, una noche consagrada al Tango.

Danza febril para una Noche consagrada a la seducción, una Noche que comienza de manera amistosa con un aperitivo tango antes de la entrada en escena de Buenos Aires Express Tango, espectáculo total en las calles de la capital argentina realizado por la pareja star de bailarines Claudio Hoffmann / Pilar Alvarez y, en el bandoneón Daniel Binelli.
Con la complicidad de la Asociación Metz Tango, cursillos de tango y milonga después del espectáculo puntúan esta velada excepcional en el Arsenal.

OUVERTURE AU PUBLIC JEUNE

Público joven / Público joven en familia
Desde su apertura en 1989, el Arsenal propone una serie de conciertos al público escolar, presentando la música y la danza para el público del mañana.
Desde la temporada 07-08, la temática Público Joven en familia contribuye asimismo a trabajar en el descubrimiento de la escena, en familia, entre amigos.
Esta temporada los niños están igualmente invitados a descubrir la música o la danza, pero igualmente a experimentar para los más pequeños (de 1 a 4 años de edad) la experiencia musical con ayuda de Tigouli de Philippe Leroux.

Para ir más lejos...
Iniciado hace tres años al Arsenal, la serie de acompañamiento de los espectáculos Pour aller plus loin... permite que el público esté todavía más en contacto con los artistas.
Cursillos de danza con el Centre Chorégraphique national de Lorraine, conferencias con el IRTS de Lorena, formaciones del espectador, lección de piano, taller de observación y, novedad esta temporada, las Claves del concierto, pequeña presentación de algunos conciertos ofrecida al público exactamente antes de que entren en escena los artistas.

PARTENAIRE PARTICULIER: LA ORQUESTA NACIONAL DE LORENA

Una relación particular, por decirlo así, la que se mantiene con la Orquesta nacional de Lorena, ésta comenzó a partir de la apertura del Arsenal con motivo de su concierto de inauguración el 26 de febrero de 1989.
Veinte años después, para celebrar sus 20 años, el Arsenal ha deseado reiterar la experiencia del concierto sinfónico-jazz que se inició la pasada temporada con Elisabeth Kontomanou.
Así pues, Liz McComb será la invitada privilegiada de este instante único para un momento intenso de Gospel el 27 de febrero de 2009, casi día por día 20 años después de la inauguración del Arsenal.

La Orquesta nacional de Lorena también participará activamente en la residencia de Philippe Leroux, y en la acogida del Festival Présences de Radio Francia en febrero de 2009, que se centrará en el universo del compositor en residencia en el Arsenal.

QUALITÉ ACOUSTIQUE

Más allá de los calificativos sobre la acústica de la Gran Sala, ya se han efectuado más de un centenar de grabaciones en veinte años en el Arsenal, de las que destaca una muy famosa (Farinelli).
Espacio dedicado a la música "live" con una acústica irreprochable, los directores de orquesta han decidido convertir el Arsenal en su lugar de grabación privilegiado.
Philippe Herreweghe, director de la Orchestre des Champs-Élysées, aprovechará su paso por Metz el próximo mes de octubre para emprender su 5e registro en el Arsenal después, entre otras cosas, el excelente Requiem de Fauré.

RÉSIDENCES

Las residencias de artistas, momentos importantes de la vida del Arsenal, permiten a los artistas acogidos poner de realce un repertorio, proponen un aspecto importante de formación profesional o aficionado, y de sensibilización dirigida al público.
Por último, también representa la posibilidad de ofrecer creaciones originales, sostenidas por la Ciudad de Metz, el Ministerio de Cultura y Comunicación - Drac de Lorraine, el Consejo Regional de Lorena, el Consejo General de la Moselle y la Sacem.

Barroco - Pierre Hantaï y Le Concert Français
Pierre Hantaï prosigue con Le Concert Français su residencia en el Arsenal, centrado en la obra de Juan-Sebastián Bach.
Después de un dúo con Jean Guihen Queyras y un momento de excepción en torno a Suites para orquestra y Concierto de Brandeburgo de Bach, el clavicordista propone para la temporada 2008-2009 un programa de Cantatas del Cantor y un concierto cruzado con la complicidad de Michael Levinas.

Compositor - Philippe LEROUX
Philippe Leroux aprovechó la temporada anterior para presentar su repertorio y efectuar un trabajo importante con los músicos profesionales de la Orquesta nacional de Lorena, el Conservatorio con Proyección Regional Gabriel Pierné de Metz, el Cefedem de Lorena.
El compositor, laureado con el Premio Arthur Honneger entregado al Arsenal en diciembre de 2007, inicia su segundo año de residencia con un concierto Au cœur du son, resultado de talleres realizados con el Cefedem de Lorena, luego estará en la cartelera de la descentralización del Festival Présences de Radio Francia en febrero de 2009.
Philippe Leroux está igualmente asociado a la temática del Público Joven con ayuda de Tigouli, una experiencia musical para los más pequeños.

Danza - Isabelle Van Grimde
Nueva residencia, la de Isabelle Van Grimde, que el Arsenal ya conoce por haber programado dos de sus obras, Saëta y Vortex.
Talleres, cursillos de danza y creación caracterizarán su primer año de presencia en Metz: Isabelle Van Grimde propone Bodies to Bodies- Les Chemins de travers Metz, cuatro obras coreografiadas con un mismo material coreográfico, modificadas en el espacio de Saint-Pierre-aux-Nonnains por partituras musicales de distintos horizontes, diálogos auténticos entre música y danza, en el centro del trabajo de la coreógrafa quebequesa.

SYMPHONIQUE

Grandes Orquestas para un Gran Repertorio

Para esta Temporada del 20e aniversario del Arsenal, se han invitado a las más conocidas falanges sinfónicas para que compartan el escenario de la Gran Sala:

  • Fiel al Arsenal, la Orchestre des Champs-Élysées dirigida por Philippe Herreweghe para un programa consagrado a Beethoven (Concierto para violín, Romance para violín 1 y 2, Sinfonía n.7) con la solista moldavo Patricia Kopatchinskaia.
  • El Prague Philharmonia, bajo la dirección de Kaspar Zehnder, acompaña a la soprano Aleksandra Zamojska tras las huellas de La Bella Melusina de Mendelssohn, en la Noche mágica de Martinu, en las Cuatro últimas canciones de Strauss. Seguidamente, la orquesta interpreta la Sinfonía n.4 de Schumann.
  • Wagner y Dvorak revelan la complicidad del BBC Symphony Orchestra dirigida por Jiri Belohlavek y la violinista Isabelle Faust. Concierto que rinde homenaje a la segunda parte de la Sinfonía del nuevo mundo de Dvorak.
  • Por último, la Orquesta del Festival de Budapest, a la que el Arsenal ya acogió durante sus temporadas, dirigida por Ivan Fischer, acompañado de una de las más talentosas violinistas actuales, Hilary Hahn con motivo de un concierto RossiniApertura de La Urraca Ladrona), Mozart (Concierto para violín y orquesta n.5) y Dvorak (Sinfonía n.7). (

TOUR DU MONDE

Las Músicas del Mundo participan en el viaje musical de la temporada 2008-2009.
En dirección de la gran ciudad argentina Buenos Aires con La Noche del Tango, hacen escala en los Balcanes acompañados por Goran Bregovic y la Orquesta de bodas y entierros, se detienen en La Habana con la diva cubana Omara Portuando en el linaje del Buena Vista Social Club, prosiguen su viaje en dirección de la China ancestral gracias a la Ópera de PekínMayra Andrade.
por la Academia nacional de Tianjin, y por último hacen soplar un viento nuevo sobre la música World con la nueva voz del Cabo Verde,

UNIQUE

Un abono completo de cuatro espectáculos faro 2008-09: la fórmula "20 años del Arsenal" para no perderse ninguno de los momentos clave de la Temporada.

VICTOIRES DE LA MUSIQUE CLASSIQUE 2009

Importante momento mediático en esta Temporada aniversario, las Victorias de la Música Clásica 2009 prometen una velada coronada de éxito presentada por Frédéric Lodéon y Marie Drucker. La gran Fiesta de la música clásica ha elegido el Arsenal para celebrar los mejores intérpretes instrumentistas y líricos y, como invitado de honor, la Orquesta nacional de Lorena. Cita el domingo 8 de febrero de 2009.

WIEN: CONCIERTO EVENTO DIRIGIDO POR NIKOLAUS HARNONCOURT

Momento raro, valioso, un concierto dirigido por Nikolaus Harnoncourt es un recuerdo importante en la vida de un melómano. Concierto evento, el jefe de orquesta con múltiples recompensas dirige Le Concentus Musicus Wien y el Chor Arnold Schoenberg y celebra Haydn (Sinfonía n.95 y Missa in tempore belli) para los 20 años del Arsenal.
¡No se lo pierdan!

XXe ANNIVERSAIRE

20 años, momento de fiesta y lozanía.

Dos jóvenes de 20 años, que se paseaban por el Arsenal, y se identificaban al Arsenal con respecto a la representación de los temas defendidos por el Arsenal desde 1989 y la llegada de una nueva temática enfocada hacia la juventud y centrada en las músicas electrónicas.
Así es como tuvo lugar el encuentro con el fotógrafo Christian Aschman, quién estaba decidido por su parte a ilustrar el Arsenal con su visión de esteta, más familiarizado con la moda y la arquitectura.
De origen luxemburgués y con residencia en Bruselas, Christian Aschman realizó series de moda para Madame Fígaro, ELLE Bélgica, Votre Beauté, y trabaja para clientes como, Air France, Luxair, el MUDAM Luxemburgo.
www.christian-aschman.com

RYTHMES

El Arsenal se asocia por segunda vez al Festival Musiques Volantes e inaugura su próxima sesión bajo el ritmo de Frank Micheletti de la Compañía Kubilaï Khan.
Se da carta blanca al coreógrafo antes de la presentación de la nueva creación de la Compañía que se dará a descubrir la misma noche en el escenario de la Gran Sala.

ZELLIG - FESTIVAL PRESENCES DE RADIO FRANCIA EN EL ARSENAL

El Festival Présences de Radio Francia rinde homenaje a la creación contemporánea desde hace casi 20 años. Invitado por el Arsenal del 13 al 15 de febrero de 2009, el festival propone conciertos con entrada libre y rinde homenaje a Philippe Leroux.
Rodeado de la Orquesta nacional de Lorena, socio privilegiado del Festival 2009 con la prestigiosa Orquesta Filarmónica de Radio Francia, el Conjunto Zellig y Thierry Pécou al piano. Présences 2009 rinde homenaje a varias obras del compositor en residencia en el Arsenal, de las cuales una creación homenaje a Ligeti y un Concierto para saxofón, que fue creado específicamente para el Festival de Metz.

FORMULES D’ABONNEMENTS

Desde la compra de billetes puntuales hasta las fórmulas temáticas y Liberté/Liberté+, los accesos a los espectáculos del Arsenal son variados.
A partir del sábado 31 de mayo para renovar su abono temático en el mismo lugar.
A partir del jueves 19 de junio para los nuevos abonos, o abonos Liberté/Liberté+.

Los abonos temáticos brindan la posibilidad de no perderse nada en un tema de predilección en música o en danza (proponen un descuento de cerca de un 20% y hasta un 40% para la fórmula Danse complet).

Las fórmulas Liberté ó Liberté + permiten viajar por la programación del Arsenal y la Orchestre national de Lorraine (Orquesta nacional de Lorena) a partir de 3 espectáculos. Más allá de 5 espectáculos, el compromiso es recompensado por un descuento del 20%.

La Tarjeta Spectacle à la Carte, creada por la Ciudad de Metz hace unos doce años, es la herramienta adaptada para viajar de una a otra sala de espectáculos de Metz (Arsenal, Ópera-Teatro, Orquesta nacional de Lorena, Les Trinitaires). A partir del 2 de septiembre, aquellas personas que posean la Tarjeta pueden beneficiarse de una reserva prioritaria y de una tarifa reducida.

3 meses antes de la fecha del espectáculo para comprar el billete por unidad.

Las tarifas de los conciertos o espectáculos del Arsenal (continúan sin ningún cambio desde hace dos temporadas) proponen una apertura al público más joven con una tarifa para los menores de 26 años de edad a 8 euros, una tarifa para el público escolar a 6 euros y universitarios a 6,5 euros para quiénes posean el Pasaporte Cultural de la Universidad Paul Verlaine Metz.


Contacto

Avenue Ney
57000 METZ
FRANCE
Teléfono : +33 (0)3 87 39 92 00
Fax : +33 (0)3 87 75 21 52
Reservas : +33 (0)3 87 74 16 16
Reservas con pago en línea :
http://sortir.mairie-metz.fr/arsenal