jueves, 25 de septiembre de 2008

Segundo Congreso de Artes Musicales

Departamento de Artes Musicales y Sonoras
“Carlos López Buchardo” - IUNA
Secretaría de Extensión Cultural
Av. Córdoba 2445
Ciudad de Buenos Aires - República Argentina

Segundo Congreso de Artes Musicales

“La Música Argentina y Latinoamericana: Retrospectiva y proyecciones al Siglo XXI”

Jueves 20, Viernes 21 y Sábado 22 de Noviembre de 2008

Convocatoria a expositores de clínicas y ponencias hasta el 9 de mayo de 2008

Para recibir información sobre las condiciones de presentación de los trabajos escribir a: musextension@fibertel.com.ar

Tel. 4964-4406 de lunes a viernes de 8 a 12 hs.

Primer congreso argentino "Todas las músicas"

Consejo Argentino de la Música (CAMU)
CIM/UNESCO
International Music Council / Conseil International de la musique

Dirección General de Música
Ministerio de Cultura - Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires

Primer Congreso Argentino - "Todas las Músicas"
Jueves 6, viernes 7 y sábado 8 de noviembre de 2008

Se convoca a la presentación de talleres, informes, ponencias y audiciones a todos los profesionales de la música: académica, tango, folclore, rock, etc.

Este Congreso está destinado a profesionales argentinos de la música con el objeto de propiciar la reflexión en torno a las prácticas específicas que hacen posible la existencia de la actividad.
Por tanto, entre sus propósitos está el de apoyar el diálogo entre los músicos académicos y los populares en todo lo referente al desarrollo de su labor, ya sea de intérpretes, creadores musicales, musicólogos, pedagogos, directores, productores, luthier, etc., a fin de establecer lazos de comunicación e intercambio de experiencias y conocimientos. Reflexionar acerca del espacio que ocupa la música académica, la popular, la folklórica y la étnica en los diversos niveles y modalidades del sistema educativo nacional. Y analizar el grado de preservación y difusión que alcanzan las mismas.

Temáticas sugeridas

No excluyentes de otras que pudieran considerarse de interés para este Congreso.

* La música su relación con la interpretación
· Escuelas interpretativas.
· La formación del intérprete en vistas al ejercicio de la profesión en el ámbito académico y/o popular.

* La música su relación con la creación musical
· Tendencias compositivas.
· El compositor académico y el popular.
· El lenguaje musical contemporáneo en el ámbito académico y en el popular.
· El uso de la tecnología y sus implicancias.

* La música su relación con la producción
· Espectáculos en vivo.
· Grabaciones.
· Medios de comunicación masiva.
· Divulgación, promoción y/o actividad publicitaria.

* La música su relación con la luthería
· Escuelas de luthería
· La formación del luthier
· Interacción del luthier con intérpretes y creadores musicales.

* La música su relación con la reflexión teórica.
· El crítico y la crítica musical.
· La musicología.
· La pedagogía.
· Música académica, popular, folclórica y étnica en la educación.
· El uso de la tecnología y sus implicancias.

Modalidad de desarrollo

Ponencias y Ponencias mixtas*: 30 minutos (20 minutos de exposición y 10 minutos de interacción con los asistentes).
Informes: 15 minutos (10 minutos de exposición y 5 minutos de interacción con los asistentes).
Talleres: 1 hora 45 minutos.
Audiciones: 30 minutos (20 minutos de música y 10 minutos de interacción con los asistentes).

* Se entiende por Ponencias mixtas a aquellas cuyo contenido de tipo teórico/práctico, involucre la utilización de un instrumento.

Características de los trabajos

Las ponencias, informes o talleres deberán ser resultado de:
· investigaciones (acreditadas, en curso o concluidas).
· trabajos de reflexión y análisis teórico.
· trabajos teóricos/prácticos.
· trabajos de innovación pedagógico/didáctica.
· trabajos de innovación musical.
· Trabajos de innovación tecnológica/musical.
Las audiciones
· estrenos
· retrospectivas
· nuevas versiones, transcripciones, etc.

Modos y fechas de presentación

Ponencias, Informes, Talleres
La presentación de trabajos puede ser individual o grupal.
Sólo se aceptarán trabajos que sean originales, inéditos y no leídos en otros congresos. Estos deberán ser expuestos, sin excepción, por el/la autor/a. Se admitirán, asimismo, presentaciones en coautoría.
Un Comité de Lectura realizará la evaluación y decidirá la aceptación o rechazo de los resúmenes.

Los resúmenes
La aceptación de ponencias, informes y talleres se hará mediante la evaluación de resúmenes que deberán tener una extensión mínima de 500 y máxima de 600 palabras (sin contar el título y la bibliografía), en papel A4, en tipografía Arial 11, interlineado 1,5. Se solicita la inclusión de una bibliografía de no más de 10 entradas.
El resumen de ponencias e informes deberá dar cuenta claramente del tema a desarrollar, el estado actual de la cuestión y el marco teórico-metodológico adoptado. El de los talleres deberá contener el objetivo que se propone, los contenidos a realizar y qué tipo de actividades se llevarán a cabo.
En todos los casos se deberá incluir un currículo vitae del/los autor/es que no exceda las 150 palabras en el que consten las direcciones postal y electrónica, teléfono y la pertenencia institucional (si corresponde).
Se deberá especificar los materiales necesarios para la actividad a desarrollar (piano, equipo de audio, video, computadora, cañón).

Los resúmenes podrán ser presentados hasta el 31 de mayo de 2008 por correo electrónico, asunto “Congreso CAMU/DGM 2008”, a la siguiente dirección: congreso@musicaclasicaargentina.com

La Comisión Organizadora comunicará el resultado de la evaluación vía e-mail en el transcurso del mes de junio.

Audiciones
Se deberá explicar claramente el aporte que se pretende realizar con la misma. Las presentaciones en vivo podrán ser individuales o grupales. Estas deberán ser llevadas a cabo, sin excepción, por el/la/los postulante/s o músicos que pertenezcan el equipo del postulante.
No se proveerá de instrumentos, con excepción de un piano y aparatos para la amplificación del sonido.
Un Comité realizará la evaluación y decidirá la aceptación o rechazo de los demos.

Demos
La aceptación para las audiciones se hará mediante la evaluación de demos que deberán tener una extensión aproximada de 5 minutos de duración.
En todos los casos se deberá incluir un currículo vitae del/los autor/es que no exceda las 150 palabras en el que consten las direcciones postal y electrónica, teléfono y la pertenencia institucional (si corresponde).
Los demos podrán ser presentados hasta el 31 de mayo de 2008 por correo electrónico, asunto “Congreso CAMU/DGM 2008”, a la siguiente dirección: congreso@musicaclasicaargentina.com

La Comisión Organizadora comunicará el resultado de la evaluación vía e-mail en el transcurso del mes de junio.

Los trabajos seleccionados

Los autores de las propuestas que hayan sido aceptadas por el Comité Evaluador deberán confirmar su asistencia, presentar las ponencias, informes y talleres completos y llenar la ficha de inscripción, antes del 31 de julio de 2008. Se enviarán a congreso@musicaclasicaargentina.com. Los trabajos podrán ser publicados.
· Ponencias: extensión mínima de 8 páginas y máxima de 10, incluyendo las notas bibliográficas al pie de página. La bibliografía se considerará aparte (hasta 15 entradas). Deberán ser escritos en tamaño A4, tipografía Arial 11, interlineado 1,5.
· Informes: extensión mínima de 4 páginas y máxima de 6, incluyendo las notas bibliográficas al pie de página. La bibliografía se considerará aparte (hasta 15 entradas). Deberán ser escritos en tamaño A4, tipografía Arial 11, interlineado 1,5.
· Talleres: se requiere la presentación de un proyecto con una breve fundamentación, objetivos, contenidos y actividades a realizar.

En el caso de las audiciones, deberán presentarse para pruebas de sonido en facha y horario a confirmar.

Aclaración: La participación en este Congreso implica la aceptación de las condiciones del mismo.

Aranceles . La participación será libre y gratuita.

Comisión Organizadora
Dra. Ana Lucía Frega
Mag. Dora de Marinis
Mtro. Gabriel Valverde
Mtro. Fernando Barragan

Coordinación general:
Mag. Ana María Mondolo mondolo@fibertel.com.ar

Primer congreso argentino "Todas las músicas"

Consejo Argentino de la Música (CAMU)
CIM/UNESCO
International Music Council / Conseil International de la musique

Dirección General de Música
Ministerio de Cultura - Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires

Primer Congreso Argentino - "Todas las Músicas"
Jueves 6, viernes 7 y sábado 8 de noviembre de 2008

Se convoca a la presentación de talleres, informes, ponencias y audiciones a todos los profesionales de la música: académica, tango, folclore, rock, etc.

Este Congreso está destinado a profesionales argentinos de la música con el objeto de propiciar la reflexión en torno a las prácticas específicas que hacen posible la existencia de la actividad.
Por tanto, entre sus propósitos está el de apoyar el diálogo entre los músicos académicos y los populares en todo lo referente al desarrollo de su labor, ya sea de intérpretes, creadores musicales, musicólogos, pedagogos, directores, productores, luthier, etc., a fin de establecer lazos de comunicación e intercambio de experiencias y conocimientos. Reflexionar acerca del espacio que ocupa la música académica, la popular, la folklórica y la étnica en los diversos niveles y modalidades del sistema educativo nacional. Y analizar el grado de preservación y difusión que alcanzan las mismas.

Temáticas sugeridas

No excluyentes de otras que pudieran considerarse de interés para este Congreso.

* La música su relación con la interpretación
· Escuelas interpretativas.
· La formación del intérprete en vistas al ejercicio de la profesión en el ámbito académico y/o popular.

* La música su relación con la creación musical
· Tendencias compositivas.
· El compositor académico y el popular.
· El lenguaje musical contemporáneo en el ámbito académico y en el popular.
· El uso de la tecnología y sus implicancias.

* La música su relación con la producción
· Espectáculos en vivo.
· Grabaciones.
· Medios de comunicación masiva.
· Divulgación, promoción y/o actividad publicitaria.

* La música su relación con la luthería
· Escuelas de luthería
· La formación del luthier
· Interacción del luthier con intérpretes y creadores musicales.

* La música su relación con la reflexión teórica.
· El crítico y la crítica musical.
· La musicología.
· La pedagogía.
· Música académica, popular, folclórica y étnica en la educación.
· El uso de la tecnología y sus implicancias.

Modalidad de desarrollo

Ponencias y Ponencias mixtas*: 30 minutos (20 minutos de exposición y 10 minutos de interacción con los asistentes).
Informes: 15 minutos (10 minutos de exposición y 5 minutos de interacción con los asistentes).
Talleres: 1 hora 45 minutos.
Audiciones: 30 minutos (20 minutos de música y 10 minutos de interacción con los asistentes).

* Se entiende por Ponencias mixtas a aquellas cuyo contenido de tipo teórico/práctico, involucre la utilización de un instrumento.

Características de los trabajos

Las ponencias, informes o talleres deberán ser resultado de:
· investigaciones (acreditadas, en curso o concluidas).
· trabajos de reflexión y análisis teórico.
· trabajos teóricos/prácticos.
· trabajos de innovación pedagógico/didáctica.
· trabajos de innovación musical.
· Trabajos de innovación tecnológica/musical.
Las audiciones
· estrenos
· retrospectivas
· nuevas versiones, transcripciones, etc.

Modos y fechas de presentación

Ponencias, Informes, Talleres
La presentación de trabajos puede ser individual o grupal.
Sólo se aceptarán trabajos que sean originales, inéditos y no leídos en otros congresos. Estos deberán ser expuestos, sin excepción, por el/la autor/a. Se admitirán, asimismo, presentaciones en coautoría.
Un Comité de Lectura realizará la evaluación y decidirá la aceptación o rechazo de los resúmenes.

Los resúmenes
La aceptación de ponencias, informes y talleres se hará mediante la evaluación de resúmenes que deberán tener una extensión mínima de 500 y máxima de 600 palabras (sin contar el título y la bibliografía), en papel A4, en tipografía Arial 11, interlineado 1,5. Se solicita la inclusión de una bibliografía de no más de 10 entradas.
El resumen de ponencias e informes deberá dar cuenta claramente del tema a desarrollar, el estado actual de la cuestión y el marco teórico-metodológico adoptado. El de los talleres deberá contener el objetivo que se propone, los contenidos a realizar y qué tipo de actividades se llevarán a cabo.
En todos los casos se deberá incluir un currículo vitae del/los autor/es que no exceda las 150 palabras en el que consten las direcciones postal y electrónica, teléfono y la pertenencia institucional (si corresponde).
Se deberá especificar los materiales necesarios para la actividad a desarrollar (piano, equipo de audio, video, computadora, cañón).

Los resúmenes podrán ser presentados hasta el 31 de mayo de 2008 por correo electrónico, asunto “Congreso CAMU/DGM 2008”, a la siguiente dirección: congreso@musicaclasicaargentina.com

La Comisión Organizadora comunicará el resultado de la evaluación vía e-mail en el transcurso del mes de junio.

Audiciones
Se deberá explicar claramente el aporte que se pretende realizar con la misma. Las presentaciones en vivo podrán ser individuales o grupales. Estas deberán ser llevadas a cabo, sin excepción, por el/la/los postulante/s o músicos que pertenezcan el equipo del postulante.
No se proveerá de instrumentos, con excepción de un piano y aparatos para la amplificación del sonido.
Un Comité realizará la evaluación y decidirá la aceptación o rechazo de los demos.

Demos
La aceptación para las audiciones se hará mediante la evaluación de demos que deberán tener una extensión aproximada de 5 minutos de duración.
En todos los casos se deberá incluir un currículo vitae del/los autor/es que no exceda las 150 palabras en el que consten las direcciones postal y electrónica, teléfono y la pertenencia institucional (si corresponde).
Los demos podrán ser presentados hasta el 31 de mayo de 2008 por correo electrónico, asunto “Congreso CAMU/DGM 2008”, a la siguiente dirección: congreso@musicaclasicaargentina.com

La Comisión Organizadora comunicará el resultado de la evaluación vía e-mail en el transcurso del mes de junio.

Los trabajos seleccionados

Los autores de las propuestas que hayan sido aceptadas por el Comité Evaluador deberán confirmar su asistencia, presentar las ponencias, informes y talleres completos y llenar la ficha de inscripción, antes del 31 de julio de 2008. Se enviarán a congreso@musicaclasicaargentina.com. Los trabajos podrán ser publicados.
· Ponencias: extensión mínima de 8 páginas y máxima de 10, incluyendo las notas bibliográficas al pie de página. La bibliografía se considerará aparte (hasta 15 entradas). Deberán ser escritos en tamaño A4, tipografía Arial 11, interlineado 1,5.
· Informes: extensión mínima de 4 páginas y máxima de 6, incluyendo las notas bibliográficas al pie de página. La bibliografía se considerará aparte (hasta 15 entradas). Deberán ser escritos en tamaño A4, tipografía Arial 11, interlineado 1,5.
· Talleres: se requiere la presentación de un proyecto con una breve fundamentación, objetivos, contenidos y actividades a realizar.

En el caso de las audiciones, deberán presentarse para pruebas de sonido en facha y horario a confirmar.

Aclaración: La participación en este Congreso implica la aceptación de las condiciones del mismo.

Aranceles . La participación será libre y gratuita.

Comisión Organizadora
Dra. Ana Lucía Frega
Mag. Dora de Marinis
Mtro. Gabriel Valverde
Mtro. Fernando Barragan

Coordinación general:
Mag. Ana María Mondolo mondolo@fibertel.com.ar

CONCURSO INTERNACIONAL DE CANTO FRANCISCO VIÑAS

Del 2 al 28 de enero de 2009

La inscripción finaliza el 8 de octubre de 2008

Audiciones Preliminares:

Metropolitan Opera House, New York 10.11.2008

Royal Opera House Covent Garden, London 11.11.2008

Teatro alla Scala, Milano, 11.11.2008

Hamburgische Staatsoper 14.11.2008

Opera National de Paris, 18.11.2008

Teatro Real, Madrid, 19.11.2008

Gran Teatre del Liceu, Barcelona del 7 al 10.1.2009

Fase Final:

Barcelona, del 11 al 18 de enero de 2009

Gran Teatre del Liceu

Barcelona Opera House

XXXVIII International Master Classes

Francisco Viñas

SECRETARÍA

Bruc, 125

E-08037 Barcelona

www.francisco-vinas.com

info@francisco-vinas.com

Concurso nacional de piano


Ciudad de Necochea

BASES

1) Podrán intervenir en el “Concurso Ciudad Necochea ” pianista argentinos y extranjeros con 5 años de residencia en nuestro país de hasta 30 años.

2) El concurso se desarrollará en el Centro Cultural de Necochea los días 22 y 23 de noviembre de 2008

3) Los concursantes, al hacer la preinscripción deberán hacerlo por Correo Electrónico a: claudiorondina@hotmail.com, adjuntando curriculum vitae, fotocopias del documento de identidad, programa a presentar y envío de material en audio Mp3 ó casette ó dvd ó video etc. de al menos alguna de las obras a ejecutar por el concursante y únicamente de la primera prueba.

4) Las inscripciones se recibirán indeclinablemente hasta el día 31 del mes de octubre del año 2008.

5) El jurado será designado por el la comisión del Concurso de Piano y nombres serán dados a conocer oportunamente.

6) El veredicto del jurado será inapelable.

7) El Concurso constará de dos pruebas:

8) Los concursantes correrán con los gastos de traslado a esta ciudad, como así también gastos de alojamiento y comidas; por otra parte la comisión organizadora del Concurso proveerá de lugares con pianos destinados a estudiar durante el tiempo en que se desarrolle el mismo.

9) Por el solo hecho de solicitar su inscripción, el participante acepta las disposiciones del presente reglamento, quedando a cargo del Ente de Cultura la resolución de cualquier caso no previsto en el mismo.

10) Por consultas dirigirse a claudiorondina@hotmail.com

11) El Concurso constará de dos pruebas:

Primera Prueba

a) Una Sonata clásica a elección
b)Un estudio de F. Chopin
c) Un estudio de autor moderno

Segunda Prueba

a)Un preludio y fuga de J. S. Bach a elección del Clave Bien Temperado.
b)Una obra romántica de importancia
c)Una obra moderna a elección de importancia.
d)Una obra Argentina a elección.

LAS OBRAS DEBERÁN SER EJECUTADAS DE MEMORIA EN SU TOTALIDAD

PREMIOS

PRIMER PREMIO: Una actuación como solista con la sinfónica de Mar del Plata y otra con la sinfónica de Olavarría; recitales a convenir durante la temporada del año 2009 en las Ciudades de Neuquén y Necochea y 2500 pesos.

SEGUNDO PREMIO: Un recital a convenir durante la temporada del año 2009 en las ciudades de Necochea y Olavarría y 1500 pesos

La comisión Organizadora gestionará otros recitales para los ganadores durante la temporada 2009

12) Los concursantes correrán con los gastos de traslado a esta ciudad, como así también gastos de alojamiento y comidas; por otra parte la comisión organizadora del Concurso proveerá de lugares con pianos destinados a estudiar durante el tiempo en que se desarrolle el mismo.

13)Por el solo hecho de solicitar su inscripción, el participante acepta las disposiciones del presente reglamento, quedando a cargo del Ente de Cultura la resolución de cualquier caso no previsto en el mismo.

14) Por consultas dirigirse a

Coordinador General: Prof. Claudio Rondina:
E-Mail: claudiorondina@hotmail.com

VI Seminario de lied

VI Seminario de Lied: Heine - Schumann

Prof. A. Opitz – Prof. Martín Zubiria – Prof. Cristina A. v Matuschka

Universidad Nacional de Cuyo

11 A 17 DE OCTUBRE

Aprobado como Seminario de Posgrado para los que tienen título universitario. También pueden participar alumnos avanzados.
Aranceles: $ 110 para alumnos y $170 para egresados. Sólo se permiten participantes activos.

Mayores informes: luciadesanjuan@hotmail.com

REPERTORIO

I

17. Die Lotosblume op.25/6 fem

49. Was will die einsame Träne op.25/21 fem

54. Du bist wie eine Blume op.25/24

106. Im wunderschönen Monat Mai op.458

108. Aus meinen Tränen spriessen

109. Die Rose, die Lilie

110. Wenn ich in deine Augen sehe fem

112. Ich will meine Seele tauchen

114. Im Rhein, im heiligen Strome

116. Ich grolle nicht

118. Und wüßten’s die Blumen, die kleinen

121. Das ist ein Flöten und Geigen

124. Hör’ ich das Liedchen klingen fem

126. Ein Jüngling liebt ein Mädchen fem

128. Am leuchtenden Sommermorgen fem

130. Ich hab’ im Traum geweinet fem

132. Allnächtlich im Traume

134. Aus alten Märchen winkt es fem

138. Die alten, bösen Lieder fem

141. Mit Myrthen und Rosen op.24/9 fem

161. Die beiden Grenadiere op. 49/1 fem

175. Der arme Peter op. 53/3 fem

184. Dein Angesicht op. 127/2

II

3. Morgens steh’ ich auf und frage op.24

4. Es treibt mich hin

6. Ich wandelte unter den Bäumen

8. Lieb’ Liebchen, leg’s Händchen

9. Schöne Wiege meiner Leiden

14. Warte, warte, wilder Schiffmann

18. Berg’ und Burgen schaun herunter

19. Anfangs wollt’ ich fast versagen

125. Abends am Strand op. 45/3 fem

128. Die feindlichen Brüder op.49/2

144. Belsazar op.57 fem

152. Tragödie op.64/3 ( I. Ten – II. Mezz – III. Ten/Mezz )

III

170. Es leuchtet meine Liebe op. 127/3

206. Lehn deine Wang’ op. 142/2

210. Mein Wagen rollet langsam op.142/4

Títulos subrayados: son para tener en cuenta especialmente

Fem: recomendado para voz femenina

Curso para laudistas y guitarristas


Fundación Erasmus

“Curso para laudistas y guitarristas” a cargo del Maestro Eduardo Egüez

Con el patrocinio institucional del Conservatorio Real de La Haya, Holanda (Koninklijk Conservatorium).

Administración, Inscripción y Becas a cargo de la Fundación Erasmus
Lugar: Facultad de Arte y Ciencias Musicales de la Universidad Católica Argentina, Edificio Santo Tomás Moro, Subsuelo.

Alicia Moreau de Justo 1500, Puerto Madero, Ciudad Autónoma de Buenos Aires .

Dirigido a: guitarristas clásicos, laudistas, vihuelistas, guitarristas barrocos y continuistas de nivel medio y superior.

Contenido del Curso: Se impartirán clases magistrales siguiendo los siguientes argumentos:

- Técnica de ambas manos

- Interpretación del repertorio específico de cada instrumento (estilos europeos, ornamentación, fraseo, agógica, retórica musical)

- Nociones de bajo continuo

- Nociones de temperamento

Sábado 25/10/08 de l5 a 21 hs., Domingo 26/10/08 de 15 a 21 hs y Lunes 27/10/08 de 10 a 16 hs.

Requisitos:
Activos (con cupo limitado a 10 alumnos) y Oyentes (con cupo limitado a 30 alumnos). Se realizará una selección previa de los alumnos becarios.

Arancel:
Activos: $ 130.-
Oyentes: $ 60.-
Becarios: $30.-

Becas: Se otorgarán 3 becas ($ 100 c/una) que deberán solicitarse de la manera explicitada más abajo (ver Informes e Inscripción), las cuales se podrán requerir hasta el 10/10/2008. Se deberá acompañar adjunto al pedido de Beca un -resumen de currículum-.La comunicación de su otorgamiento se realizará 7 días antes del curso.

Informes e Inscripción
Por E-mail: Completando la planilla (para via e-mail) adjunta al presente dirigida al E-mail de la fundación Erasmus fundacionerasmus@yahoo.com.ar

E-mail Alternativo: galandri@hotmail.com

Por correo: Completando y enviando la planilla adjunta (para correo) dirigida a la sede de la Fundación Erasmus en calle Paunero nº 2.832, Piso 9º, (1425) Capital Federal; Fax:54-011-4621-6950 - Fax Alternativo: 54-011-4624-9535.

Los becarios deberán hacer constar su pedido en los formularios referidos precedentemente.

Ficha de inscripcion por email >

Ficha de inscripcion por correo >

Informes: Tel.; 15-5878-6456.

La realización del curso estará supeditada a la inscripción. En el caso de la suspensión del curso, se devolverá el monto abonado. Se deberá abonar la totalidad del curso hasta siete días hábiles antes de comenzar el mismo para conservar la vacante (alumnos extranjeros, consultar previamente), de la siguiente manera:

Por depósito o transferencia bancaria (no válido para alumnos del exterior):
Banco Itau Sucursal Castelar
Caja de ahorro pesos nro. 671979-301/7
Luis María Jofré (Fundación Erasmus)
CBU: 2590085120067197930172
y enviar el comprobante de la transacción por e-mail a (fundacionerasmus@yahoo.com.ar) o al fax (011-4621-6950), especificando el nombre y DNI del alumno, y titulo del curso , dirigido a:
Fundación Erasmus .-

En razón del cupo establecido se sugiere consultar telefónicamente (15-5878-6456) antes de transferir o depositar el arancel.

Certificación: La Fundación Erasmus otorgará un certificado de cursado a los alumnos Activos y Becarios con constancia del patrocinio del Conservatorio Real de La Haya , el cual será enviado por correo al domicilio del alumno.-

Jornadas de dirección coral

Jornadas de dirección coral

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA “ARTURO BERUTTI”

Av. de la Universidad 159 – San Francisco (Córdoba) – Tel.: (03564)443753

JORNADAS DE DIRECCIÓN CORAL

Para Nivel Medio y Superior

A cargo del Maestro Néstor Andrenacci

Destinadas a:

Directores de coro, cantantes, preparadores vocales, profesionales de la música, coreutas, docentes de música en general y alumnos avanzados de carreras afines.

El objetivo de estas Jornadas es trabajar una serie de obras para coro mixto, que serán interpretadas por el coro piloto, formado en su base por alumnos de nuestro

Conservatorio al que podrán incorporarse quienes concurran como alumnos pasivos, previo estudio de las partes.

La modalidad de alumno activo implica la dirección del coro piloto, quedando a consideración del Maestro Néstor Andrenacci la/s obra/s que trabajará cada uno.

Al finalizar las jornadas, se realizará un concierto en el que el coro piloto interpretará las obras trabajadas, siendo dirigidas por los alumnos activos.

El repertorio a trabajar está compuesto por las siguientes obras:

Oh John (Spiritual) (Arm.: Reynolds)

Drume negrita (L. y M.: Grenet – Arr.: E. A. Núñez)

Amen (Jester Hairston)

Tú no sabe inglé (L.: Nicolás Guillén – M.: Emilio Grenet)

Sur (Tango) (L.: Homero Manzi – M.: Aníbal Troilo – Arr.: Hornero R. Perera)

Mailied op. 41/5 (L. H. A. Hölty – F. Mendelssohn)

Auf dem See op. 41/6 (J. W. v. Goethe – F. Mendelssohn)

Tres epitafios (Miguel de Cervantes – Rodolfo Halffter)

I. Para la sepultura de Don Quijote

II. Para la sepultura de Dulcinea

III. Para la sepultura de Sancho Panza

Chacarera santiagueña (Arr.: Roberto Goldar)

Pequeña (Maderna-Expósito – Arr.: Marcelo Delgado)

My soul's been anchored to the lord (Spiritual – Arr.: Raúl Carpinetti)

Sobredosis de chamamé (Zadoff)


Fecha: 30 y 31 de octubre y 1° de noviembre de 2008

Horarios: - Jueves y viernes: de 9 a 13 hs. y de 15 a 19 hs.

- Sábado: de 9 a 13 hs. y de 15 a 18 hs. Concierto: 19 hs.


MODALIDADES DE ASISTENCIA Y COSTOS

Alumno activo: participación en el curso dirigiendo el coro piloto.

OPCIÓN A: Pago de contado $150 hasta el 30 de septiembre.
Posterior a esta fecha el costo será de $170.

OPCIÓN B: En dos cuotas de $90 cada una:

1° cuota (entrega antes del 30 de septiembre)

2° cuota (entrega antes del inicio del curso)

La entrega del material a trabajar, se realizará en forma digital, una vez efectuada la inscripción.

Entrega de certificado con puntaje oficial (en provincia de Córdoba)

Alumno pasivo: participación como oyente en el curso pudiendo también integrar el coro piloto.

OPCIÓN A: Pago de contado $60 hasta el 30 de septiembre.

Posterior a esta fecha el costo será de $80.

OPCIÓN B: En dos cuotas de $45 cada una:

1° cuota (entrega antes del 30 de septiembre)

2° cuota (entrega antes del inicio del curso)

La entrega del material a trabajar, se realizará en forma digital, una vez efectuada la inscripción.

Entrega de certificado con puntaje oficial (en provincia de Córdoba)

Inscripciones

Vía mail a capacitacionconser@hotmail.com
Telefónicamente a los números: (03564)443753 - (03564)15627931- (03564)15629522 - (03564)15613233.
Personalmente en el Conservatorio: Av. de la Universidad 159 (San Francisco)
La forma pago se acordará en el momento de la inscripción

martes, 23 de septiembre de 2008

Blog para compositores

Este nuevo espacio está destinado a crear un contacto entre instrumentistas que quieran tocar y compositores que tengan posibilidades de presentar sus obras y requieran músicos para ejecutarlas. Para hacer realidad este vínculo hemos creado este blog donde pueden registrarse instrumentistas (en la lista de jovenes músicos), y compositores (en la lista de compositores argentinos) . Asimismo, estos últimos pueden subir sus obras (partitura y/o grabación) para que los interesados las conozcan y se promueva la ejecución de las mismas.
Para subir sus obras envíenlas a compositoresargentinos@yahoo.com.ar y serán subidas a la brevedad.
Recomendamos a todos los creativos registrar sus obras antes de subirlas a la red.

Encuentro orquesta- coro

VIII Encuentro Internacional de Orquestas Juveniles y Seminario de Gestión Integral de Coros y Orquestas Juveniles
Concierto de Clausura en el Luna Park el dia 6 de Octubre

INVITACION A COROS
La Asociación Civil Eldorado invita a los Coros interesados a participar del concierto Sinfónico Coral que se ralizará en el Luna Park junto a una Mega Orquesta de 1500 jóvenes.
Los interesados contactar a Andrea Merenzon cursosyfestivales@argentina.com .
El cupo es limitado.

REPERTORIO SINFONICO CORAL (LUNA PARK)
"Gloria" de la Misa Criolla de A. Ramírez (arr. Luis Tomás Nesa Zavala) para orquesta sinfónica y coro
Beatles Sinfónico Coral, versión orquestal de Alex Herrera You never give me your money- Carry that weight-Penny Lane-Got to get you into my life-Eleanor Rigby-Get Back-Can´t buy me love- Twist & Shouts
"Himno a la alegría" de la Sinfonía Nº 9 de L. van Beethoven para orquesta sinfónica y coro

El material ya se encuentra a vuestra disposición para ser descargado desde la web. Para ello deberán entrar en la página www.eldorado.org.ar/encuentro/musica2008.htm, allí encontrarán los vínculos para descargar las partituras y los scores por separado o un archivo comprimido conteniendo todas las partes.

INSCRIPCIÓN
Este año tenemos más solicitudes de participación que años anteriores, por lo que les sugerimos seriamente que no se dejen estar hasta último momento ya que el cupo es limitado. La inscripción ya está abierta y se hara por orden de inscripción hasta completar el cupo. Para completar la misma deben enviar un mail a cursosyfestivales@argentina.com con el nombre completo del coro y su director, adjuntando una lista de de integrantes del coro con numero de Documento.

Seminario de Gestión Integral de Coros y Orquestas Juveniles
Dado el éxito del Seminario realizado en el 2007 y la solicitud de muchos directores del interior, el mismo se realizará en forma paralela al EIOJ, del 4 al 8 de Octubre. El Seminario es abierto al público; consultar las bases, programación y costos en www.eldorado.org.ar/encuentro/IIseminariodegestionintegral.htm y los cupos son limitados.

INFORMACION, FOTOS y VIDEOS:
http://www.eldorado.org.ar/encuentro/EIOJindex.htm

http://www.eldorado.org.ar/encuentro/EIOJindex.htm Eldorado Asociación Civil
Tel 49618223
cursosyfestivales@argentina.com

Seminario de Dirección Orquestal

Seminario de Dirección Orquestal -
Viernes 7, Sábado 8 y Domingo 9 de Noviembre de 2008

Segundas jornadas de Capacitación en el armado de obras instrumentales
A Cargo de Rut Schreiner (Argentina / Francia) y Marisol Gentile (Argentina)
AUSPICIA: Subsecretaría de Cultura, Educación, Deporte y Juventud - Municipalidad de San Lorenzo
*Organismo interviniente (grupo piloto con el cual trabajarán los inscriptos):
Agrupación Instrumentalia, Orquesta de Cámara del Club Policial de Rosario, (http://www.clavesmusicales.com/instrumentalia), dirigida por Marisol Gentile
*Solistas:
María Victoria Gómez, flauta / Alfredo Crespo, clarinete / Federico Miyara, piano
*Destinado a: directores de coro y orquesta, estudiantes de estas disciplinas, asistentes de dirección, docentes de educación Musical, cantantes de coros. Abierto a músicos en general.
*Objetivo: brindar elementos técnicos que posibiliten el armado de obras instrumentales.
*Fechas: viernes 7, sábado 8 y domingo 9 de noviembre de 2008.
*Lugares: el curso se desarrollará en las ciudades de San Lorenzo y Rosario, alternando las actividades entre:
-Teatro de la Ciudad de San Lorenzo -Centro Cultural, Educativo Municipal "Estanislao López" - Entre Ríos 510 - San Lorenzo.
-Sede de la Orquesta Agrupación Instrumentalia -dependiente del Club Policial de Rosario- Entre Ríos 251 – Rosario
*Programa de trabajo:
Viernes 7 de Noviembre:
· 10 hs: Centro Cultural y Educativo Municipal de San Lorenzo.
Acreditación de los inscriptos - Presentación de las profesoras dictantes del curso.
· 11 a 14 hs: Centro Cultural y Educativo Municipal de San Lorenzo.
Trabajo Teórico I - Análisis de las obras desde el Punto de vista formal, armónico, melódico, etc. Trabajo de Dirección: Técnica gestual. Trabajo en relación a las obras. Dirección en silencio.
Planificación en el trabajo de dirección: Preparación de los ensayos, prever las dificultades y cómo resolverlas, organización del ensayo, cómo abordar los problemas de afinación, de equilibro, de ritmo.
· 18 a 21 hs: Club policial de Rosario, Entre Ríos 251 – Rosario
Parte Práctica I: Trabajo con los solistas y la orquesta.
Sábado 8 de noviembre:
· 9.30 a 13 hs: Club Policial de Rosario, Entre Ríos 251
Trabajo Teórico II: Análisis de los ensayos del día anterior. Preparación del ensayo de la tarde.
· 14.30 a 18 hs: Club Policial de Rosario
Parte Práctica II: Trabajo con los solistas y la orquesta.
Al finalizar, conclusiones y análisis del ensayo.
Domingo 9 de Noviembre:
· 10 a 13 hs: Centro Cultural Municipal de San Lorenzo
Trabajo Teórico III: Análisis final del trabajo de los Participantes. Perspectivas de trabajo futuro. Preparación y organización del Concierto de la tarde.
· 17 hs: Ciudad de San Lorenzo
Ensayo General con solistas y orquesta.
· 20 hs: Ciudad de San Lorenzo
Concierto Final.
*Informes:
Subsecretaría de Cultura, Educación, Deporte y Juventud - Municipalidad de San Lorenzo DDN: 03476 426766
DDI: 0054 3476 426766
cultura@mail.sanlorenzo.gov.ar
*Inscripción:
Solamente vía mail, a:
cultura@mail.sanlorenzo.gov.ar
· Alumnos activos: Cupo Máximo: 10 - Se definirá por antecedentes.
· Oyentes: Sin cupo limitado.
*Costo: Gratuito
*Se entregarán además certificados de asistencia
*Obras a trabajar:
-"Concierto para clarinete y orquesta" W.A.Mozart
-"Concierto en Mi b M para piano y orquesta" K. 449',W.A.Mozart
-"Concertino en Mi m para flauta y orquesta" F. Benda
-"La pregunta sin Respuesta" Ch. Ives
*Sobre las docentes dictantes del Curso:
· LIC. MARISOL GENTILE: Curriculum y foto disponible en la web
http://www.clavesmusicales.com/marisolgentile.htm
· LIC. RUT SCHEREINER: Rut Schereiner comienza sus estudios musicales en su país, Argentina, y obtiene un diploma superior de piano. A partir de en 1981, se instala en Francia y se especializa en dirección de orquesta. Obtiene en 1986 el Diplôme Supérieur de Direction d'Orchestre por unanimidad en la Ecole Normale de Musique de Paris. Ha participado a numerosos cursos y seminarios internacionales sobre la música del siglo XX° y desarrollado una intensa actividad en la música contemporánea, dirigiendo, entre otros, el Ensemble Movimiento, los solistas del Itinéraire, Ensemble Interface, Ensembles del CNSMD de Paris, los Solistas de la Orquesta de Paris y en el CE del Teatro Colón en Buenos Aires. Paralelamente, ha desarrollado una actividad pedagógica ; obtuvo dos Certificats d'Aptitude, diploma de director de conservatorios municipales y de conservatorios nacionales, y dirige actualemente el Conservatorio Intercomunal de Châtenay-Malabry, cercano a Paris. En 1999 obtuvo un Master II en música del siglo XX en la Universidad de Paris IV, Sorbona. Ha sido responsable en formación en dirección de orquesta para la Region Île-de-France, en Laval, para el departamento de la Mayenne y en la ciudad de Rosario, Argentina. Es regularmente invitada como directora de orquesta del Conservatorio Nacional Superior de Música y de Danza de Paris, del Conservatorio Nacional de Angers, de Gennevilliers et de Laval, y del ensemble de saxofones del Maine, Pays de Loire. Esta temporada, Rut Schereiner se presentará como directora invitada en Ginebra, Barcelona, Laval, y realizará una serie de conciertos con el Ensemble Diagonal, del cual es directora artística.

Contáctese con la Redacción de Entre Notas [cliq aquí]

Festival internacional de Ushuaia 2009









PROGRAMA

Sábado, 25 de Abril 2009
ORQUESTA SINFONICA DE MOSCU (Rusia)
Director: JORGE ULIARTE (Argentina-Austria)
Solista: MIGUEL BASELGA, piano (España)

Nikolay Rimsky-Korsakov (1844-1908): Capriccio español, op. 34
- Alborada. Vivo e strepitoso
- Variazioni. Andante con moto
- Alborada. Vivo e strepitoso
- Scena e canto gitano. Allegretto
- Fandango asturiano

Isaac Manuel Francisco Albéniz (1860-1909): Estreno – Concierto para piano no. 1 “Concierto Fantastico” op. 78
- Allegro ma non troppo
- Andante
- Allegro

II parte
Sergei Rachmaninov (1873-1943): Sinfonía no. 2 en mi menor, op. 27
- Largo – Allegro moderato
- Allegro molto
- Adagio
- Allegro vivace

Domingo, 26 de Abril 2009
CUARTETO ESPLÁ (España)
JAUME LLINARES: violin I
QUICO MIRÓ: violin II
VICENT NOGUÉS: viola
FRAN MORAL: violoncello
Invitada especial desde Roma: MIRTA HERRERA, piano

Robert Schumann (1810-1856): Quinteto con piano
- Allegro brillante
- In modo d'una marcia: Un poco largamente
- Scherzo - Molto vivace
- Allegro, ma non troppo

II parte
Joseph Maurice Ravel (1875-1937): Cuarteto en Fa Mayor
- Allegro moderato - Très doux
- Assez vif - Très rythmé
- Très lent
- Vif et agité

Lunes, 27 de Abril 2009
IVAN RUTKAUSKAS (Argentina)
Recital de piano
Ludwig van Beethoven (1770-1827): Sonata “Appassionata” op. 57
- Sonata op. 110
II parte
Johannes Brahms (1833-1897): Rapsodias op. 79
Johannes Brahms (1833-1897): Fantasias op. 116

Martes, 28 de Abril 2009

TRIO BERLIN - MONACO- ROMA:
GÖTZ BERNAU: violín “Concertino de la Orquesta Sinfonica de Berlin” (Alemania)
MIRTA HERRERA: piano (Argentina/Italia)
STANIMIR TODOROV cello (Bulgaria) – primer cellista de la Orquesta Sinfonica de Montecarlo
Franz Schubert (1797-1828): Trio
P.I. Tschaikovsky (1840-1893): Trio

Miércoles, 29 de Abril 2009
ORQUESTA SINFONICA DE MOSCU (Rusia)
Director: JORGE ULIARTE (Argentina-Austria)
Solistas: GÖTZ BERNAU (Alemania ) Concertino de la Orquesta Sinfonica de Berlin
y STANIMIR TODOROV, violoncello (Bulgaria) primer cellista de la Orquesta Sinfonica de Montecarlo
Max Bruch: Concierto para violin y orquesta no. 1 en sol menor, op. 26
Solista: CHRISTINE MARIA HÖLLER, violin (Austria)
Johannes Brahms (1833-1897): Doble concierto para violin, violoncello y orquesta en la menor op. 102
II parte
Nikolay Rimsky-Korsakov (1844-1908): Shéhérazade, Suite, op. 35

Jueves, 30 de Abril 2009
Recital de piano “Una noche romantica”
ALBERTO PORTUGHEIS desde Londres
Frederic Chopin (1810-1849):
LAS CUATRO BALADAS
No.1 en sol menor Op.23
No.2 en fa mayor Op.38
No.3 en la bemol Op.47
No.4 en fa menor Op.52

II parte
DOS NOCTURNOS Op.15
No.1 en sa mayor
No.2 en fa sostenido mayor
DOS MAZURKAS Op.24
No.2 en do mayor
No.4 en si bemol menor
DOS IMPROMPTUS
No.3 en sol bemol mayor Op.51
No.4 en do sostenido menor Op.Post.66 (Fantasía-Impromptu)
POLONESA-FANTASÍA Op.61

Viernes, 1 de Mayo 2009
“Homenaje a las mujeres que hicieron nuestra Argentina”
SILVIA IRIONDO (Argentina), voz
FEDERICO ARRESEYGOR (Argentina), piano
HORACIO HURTADO (Argentina), contrabajo
JUAN PABLO FRANCISCONI (Argentina), percusión
De Ariel Ramírez y Félix Luna: “Mujeres Argentinas”
- Gringa chaqueña
- Juana Azurduy
- Rosarito Vera, maestra
- Dorotea, la cautiva
- Alfonsina y el mar
- Manuela, la tucumana
- Las cartas de Guadalupe
- En casa de Mariquita
Y otras obras a confirmar.

Sábado, 2 de Mayo 2009
ORQUESTA SINFONICA DE MOSCU (Rusia)
Director: JORGE ULIARTE (Argentina-Austria)
Solista: GORAN FILIPEC (Croacia)

Modest Mussorgsky (1839-1881): “Una noche en el Monte Calvo” segun la novela “La noche de San Juan” Orch. Nikolai Rimsky-Korssakoff
Sergei Rachmaninov (1873-1943): Concierto para piano y orquesta no. 3, en re menor, op.30
- Allegro ma non tanto
- Intermezzo (Adagio)
- Finale (Alla breve)

II parte
P.I. Tschaikovsky (1840-1893): Sinfonia no. 5 en mi menor, op. 64
- Andante – Allegro con anima
- Andante cantabile, con alcuna licenza – Moderato con anima
- Valse (Allegro moderato)
- Finale (Andante maestoso – Allegro vivace)

Domingo, 3 de Mayo 2009
Recital de piano
GORAN FILIPEC (Croacia)

Ludwig van Beethoven (1770-1827):
Sonata op. 81a „Les Adieux“
Les Adieux: Adagio – Allegro
L' Absence: Andante espressivo
Le Retour: Vivacissimamente

Alexander Scriabin (1872-1915):
Sonata op. 23 en fa dies menor
I – Drammatico
II – Allegretto
III – Andante
IV – Presto con fuoco

Robert Schumann (1810-1856):
Davidsbündlertänze op. 6 (libros I & II)
I – Lebhaft
II – Innig
III – Mit Humor
IV – Ungeduldig
V – Einfach
VI – Sehr rasch
VII – Nicht schnell
VIII – Frisch
IX – Lebhaft

I – Balladenmässig. Sehr rasch
II – Einfach
III – Mit Humor
IV – Wild und lustig
V – Zart und singend
VI – Frisch
VII – Mit gutem Humor
VIII – Wie aus der Ferne
IX – Nicht schnell

Lunes, 4 de Mayo 2009

Laureados del concurso internacional de música de Graz (Austria) “Franz Schubert y el Modernismo”
Duo de violín y piano (el concurso tendrá lugar en febrero 2009 en la Universidad de Música y Arte de Graz).
El programa será publicado en Marzo 2009.

Martes, 5 de Mayo 2009
“BALLET TEATRO USHUAIA”
P.I. Tschaikovsky (1840-1893) CASCANUECES en la Noche mágica de Navidad.
Con 30 integrantes de la escuela del ballet de Ushuaia, bajo la direccion artistica
De Estela Eermann (Moscu-Paris-Buenos Aires) y Tetyana Kobzeva

Miércoles, 6 de Mayo 2009
“LA VIENA IMPERIAL Y SU OPERA”
Las mejores obras de ópera y opereta con cantantes y
KATIA BORRISOVA del Mozarteum – Salzburgo (Austria)
Con las mas conocidas arias de ópera de Verdi, Puccini, Mozart y operetas de
Straus, Lehar y otros.

Jueves, 7 de Mayo 2009
HOMENAJE A JOHANNES BRAHMS (nació el 7 de Mayo 1833)
ORQUESTA SINFONICA DE MOSCU (Rusia)
Director: JORGE ULIARTE (Argentina-Austria)
Solista: RALF NATTKEMPER, piano (Hamburgo – Alemania)
Johannes Brahms (1833-1897): concierto para piano y orquesta no. 1 en re menor, op. 15
II parte
Sergei Rachmaninov (1873-1943): Sinfonía no. 2 en mi menor, op. 27
- Largo – Allegro moderato
- Allegro molto
- Adagio
- Allegro vivace

Viernes, 8 de Mayo
WIENER FACETTEN – Miembros de la Orquesta Sinfónica de Viena (Austria)
MAX DOBROVICH: Violín
EVA-MARIA KABAS: Violín
MARTIN ORTNER: Viola, contra guitarra, canto, presentación
CHRISTIAN LADURNER: Viola, contra guitarra, canto, mandolina, arreglos
MARTIN KABAS: Contrabajo, acordeón
Wolfgang Amadeus Mozart: (1756-1791): Quinteto en sol menor, KV 516, primer mov.
Joseph Lanner: (1801-1843): Neue Wiener Ländler (nuevos “Ländler” de Viena), op. 1
Franz Schubert: (1797-1828): Aus den fünf Deutschen Tänzen (de las 5 danzas alemanas), D. 90
Joseph Lanner: (1801-1843) (Arr. Kurt Schmid): Hans-Jörgel-Polka
J. Länder: Steyrische Tänze, op. 165 (Danzas de Steiermark = region en el sur de Austria)
J. Strauss: Bajaderen Walzer, op. 53 (vals Bajaderen)

II parte
Johann Strauss (padre): Kettenbrücken-Walzer, op. 4 (vals)
A. Brauer (Arr. Christian Ladurner), Geborn für die Gruabn
T. A. Steinberg-Frank, M. H.Strecker, Auf der Lahmgruabn
(Arr: Chr. Ladurner)
Johann Strauss (padre): Von der Börse Op. 337
C. Ladurner: Maronipolka
G. Bronner (Arr: Chr. Ladurner): Der Hydrant
A. Brauer und M. Ortner: Heurigenliebe*) (Amor al Heurigen)
(Arr: Chr. Ladurner)
*) Heuriger = restaurant típico en Viena donde la gente hace degustación de vinos
y se ofrece comidas típicas de la región en compañía de música.

Sábado, 9 de Mayo 2009
ORQUESTA SINFONICA DE MOSCU (Rusia)
Director: JORGE ULIARTE (Argentina-Austria)
Solista: XAVIER INCHAUSTI: violín (Argentina)
P.I. Tschaikovsky: Obertura Solemne 1812

P.I. Tschaikovsky: concierto para violin y orquesta en re mayor, op. 35

II parte
P.I. Tschaikovsky (1840-1893): Sinfonia no. 5 en mi menor, op. 64
- Andante – Allegro con anima
- Andante cantabile, con alcuna licenza – Moderato con anima
- Valse (Allegro moderato)
- Finale (Andante maestoso – Allegro vivace)

Nota: La dirección artística se reserva el derecho de cambiar parcial o totalmente el programa





Concurso REINA ELISABETH DE BELGICA

CONCURSO MUSICAL INTERNACIONAL REINA ELISABETH DE BELGICA

Dirección

1000 BRUXELLES
MAPAS: Google Maps
Touring Route Planner

Tel:+32 (0) 2 213 40 50

Reservar :

Palais des Beaux-Arts (BOZAR)
Rue Ravenstein 23
1000 BRUXELLES

Tel:+32 (0) 2 507 82 00

Este original concurso galardona a jóvenes pianistas, violinistas y cantantes. Este certamen se distingue no sólo por su importancia y difusión, sino también por la dificultad de sus pruebas, el prestigio del jurado y su riguroso reglamento (un inflexible sistema de puntos que impide cualquier trato de favor).
Este concurso es un acontecimiento cultural de primer orden en Bruselas; un espectáculo fascinante, bullicioso, con pasiones, ilusiones y nervios ocultos entre bambalinas.

Después del piano en la edición 2007 y el canto en 2008; la edición 2009 estará consagrada al violín.

Periodos de apertura :

  • del Lunes 4 Mayo 2009 al Sábado 30 Mayo 2009

Tema : MUSICA

Observaciones :

Lugares en los que tendrán lugar los conciertos:
Real Conservatorio de Bruselas, Rue de la Régence 30, 1000 Bruxelles
Palacio de Bellas Artes, Rue Ravenstein 23, 1000 Bruxelles.

Esta manifestación tiene lugar tres años de cada cuatro.

Fechas 2009:
04/05/2009 > 09/05/2009: primera prueba
11/05/2009 > 16/05/2009: semifinal
19/05/2009 > 22/05/2009: master-classes
25/05/2009 > 30/05/2009: final

Información complementaria:

Reservas: + 32 (0)2 507 82 00.
Fax: + 32 (0)2 514 32 97.

Saber más :

email : info@cmireb.be

url : http://www.cmireb.be

Ubicación

Master Class Schweizer - Klaviertrio - Santiago

Master Class Schweizer - Klaviertrio


Martin Lucas Staub, pianista
Angela Golubeva, violinista
Sébastien Singer, cellista

(Suiza)

trio

Nombre

Master Class Schweizer - Klaviertrio

Fecha

3 de Octubre

Horarios

11:00 a 13:00

Lugar

Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile
Balmaceda 1301 (puerta interio)
metroMetro Cal y Canto

Inscripción

Pinche este formulario

Orientado

Conjuntos de Cámara

Schweizer - Klaviertrio


El extraordinario y súbito éxito internacional de este ensamble suizo constituido por el pianista Martin Lucas Staub, la violinista Angela Golubeva y el cellista Sébastien Singer comienza con un record de primeros lugares en las competencias más exigentes de Europa. La excelente critica y entusiasmo que provocan en el público los ha llevado hasta un medio tan popular como la televisión abierta. Se consagran en el Wigmore Hall de Londres, debutando con la exigente pieza compuesta por Martin Wettstein “Mystical Dances”que incluirán en nuestra XXXXVII temporada, además del Trío en Si bemol Mayor, op. 11 de Beethoven y el Trío en Re menor, op. 49 de Mendelssohn.

Master Class - Inscripciones

Schweizer - Klaviertrio realizarán una Master Class el Viernes 3 de Octubre en la Fundación de Orquestas, orientado a conjuntos de Música de Cámara.
Los interesados pueden inscribirse en aquí.

Invitaciones para el Concierto Schweizer - Klaviertrio


La Fundación Beethoven entregará invitaciones para asistir al Concierto.
Pincha aquí.


Teatro Oriente, Concierto Jueves 2 de octubre / 19:30 hrs.


Programa


Frédéric Chopin
Piano Trio sol minor op. 8


Iris Szeghy
Poetic Studies *1956

Johannes Brahms
Piano Trio en si mayor op. 8



Becas de Traslado


Los interesados de regiones que quieran postular a porcentajes de Becas de Pasajes, deberán enviar por correo electrónico la siguiente Solicitud (ver aquí) hasta el miércoles 24 de septiembre hasta las 18:00 horas a Carolina González Zeballos , e-mail: cgonzalez@orquestajuvenil.cl .

Contacto


Carolina González Zeballos, e-mail: cgonzalez@orquestajuvenil.cl. Fono: 2 - 420 08 00

lunes, 15 de septiembre de 2008

Encuentro de guitarra- Bs As

GUITARRA MASTERCLASS XXI

ENCUENTRO de GUITARRAS del 15 al 18 de OCTUBRE de 2008

en BUENOS AIRES, ARGENTINA

Idea y organización:
Marcela Sfriso www.sfriso-ujaldon.com.ar
http://www.youtube.com/watch?v=5ZJvwuyo6FM&feature=related

Dirección artística: Walter Ujaldón
Coordinación de clases: Norman Baroni
Colaboradores: Cecilia Linares, Nicolás Gagliani, Alejandro Caputo.

http://guitarramasterclass.blogspot.com/

Cuatro días completos con MASTERCLASSES, CONFERENCIAS Y CONCIERTOS a cargo de los Maestros EDUARDO FERNÁNDEZ, WALTER UJALDÓN, NORMAN BARONI, MIGUEL DE OLASO, HERNÁN VIVES, FERNANDO MAGLIA, ROBERTO CALVO, FABIO CAPUTO Y RICARDO LOUZAO.

- De mañana se desarrollarán las Masterclases con los Maestros Fernández, Ujaldón y Baroni.

- Luego de almuerzo se realizan diferentes conferencias y clases grupales como: “Homenaje a Castelnuovo Tedesco a los 40 años de su fallecimiento” por Fabio Caputo – “La evolución de la guitarra, conferencia de luthiería” por Ricardo Louzao – “La transcripción como recurso” y “Castelnuovo Tedesco y su lenguaje guitarrístico” ambas por Norman Baroni – “Clase de Vanguardia” en donde Fernando Maglia analizará su Sonata para guitarra y la Sequenza de Berio – “Clase de tango y folklore” donde Roberto Calvo realizará un acercamiento al oficio del arreglador – “Clase de Renacimiento” por Hernán Vives y “Clase de Barroco” por Miguel de Olaso donde ambos luego de una breve introducción completarán el trabajo con clases de alumnos activos que deseen tocar obras de esa época.

- A la noche se cierra cada día con un concierto temático:

o “Del arte del buen tañer” con Hernán Vives en vihuela, Miguel de Olaso en Guitarra y laúd barrocos, y Walter Ujaldón en guitarra del siglo XIX.

o “Explorando fronteras” con Roberto Calvo con obras de su autoría y arreglos propios (tango y folklore), y Fernando Maglia con música de vanguardia, presentando sus obras con músicos invitados.

o “De músicos y poetas” es el día de la Música de Cámara, en donde Walter Ujaldón acompaña al tenor Pablo Pollitzer con “Amor de poeta” de Schumann, y Norman Baroni interpreta “Romancero gitano” de Castelnuovo Tedesco con la participación del Coro de Cámara de Quilmes.

o “De virtuosos y eruditos”, como no podría ser de otra forma, el cierre del evento está a cargo del gran maestro Eduardo Fernández.



Actividades completas los cuatro días para activos con derecho a tres masterclases una con cada maestro : 350$

Actividades completas los cuatro días oyentes : 250$

EXTRANJEROS : 120 dólares los activos - 85 dólares los oyentes.

Preinscripción en septiembre para RESERVA DE VACANTES (limitadas) : 200$ activos y 150$ oyentes – el resto a abonar en octubre. EXTRANJEROS pedir informes.



Más INFORMES:

marcela@sfriso-ujaldon.com.ar

y "Guitarra a la carta" : Lavalle 391 P.B. "D" Ciudad de Buenos Aires, TE: 4516.0620; miércoles, jueves y viernes de 12 a 18hs con Alejandro Caputo.-