Clase Magistral de Violín con el Maestro Vladimir Ivanov

CLASE MAGISTRAL DE VIOLÍN

Maestro Vladimir Ivanov
Decano del Conservatorio P. I. Tchaikovsky de Moscú

Lunes 5 de Octubre de 2009 – 10:00 a 13:00 hrs.

Auditorio Alfonso Letelier LLona

Instituto Cultural de Providencia

Avenida 11 de Septiembre 1995



El destacado violinista ruso, Vladimir Ivanov, Decano del Conservatorio P. I. Tchaikovsky de Moscú, quien viaja especialmente invitado por el Instituto Cultural de Providencia, para participar como solista en el concierto programado para el 7 de octubre en el marco de la Temporada 2009 de la Orquesta Sinfónica de Providencia, ofrecerá una clase magistral de violín, el lunes 5 de octubre entre las 10:00 y las 13:00 hrs. en el Auditorio Alfonso Letelier Llona, ubicado en Av. 11 de septiembre 1995, esquina de Pedro de Valdivia.

Esta clase magistral está abierta para aquellos alumnos de violín u otros instrumentos de cuerdas, de diversos niveles, que deseen integrarse a ella como oyentes.

Los alumnos que deseen participar como activos, ya sea en condición de intérpretes solistas en violín o como integrantes de grupo de cámara (dúo, tríos, cuartetos, quintetos) deben enviar al Instituto Cultural de Providencia, una grabación de la obra que van a interpretar en la clase magistral, sólo hasta el 15 de septiembre. Una vez seleccionados se les informará por teléfono y/o correo electrónico. Es requisito fundamental que los alumnos activos estén cursando la etapa superior del instrumento.

Los alumnos seleccionados como activos que requieran acompañamiento de piano, deben presentarse con pianista el día de la clase magistral.

No hay condición para escoger el repertorio, el que es de elección de los alumnos respetando las obras correspondientes al nivel de estudios que están cursando.

TODOS LOS INTERESADOS DEBEN LLENAR UNA FICHA DE INSCRIPCIÓN, la que tendrán que copiar desde esta página o solicitar a María Angélica Contreras, e-mail macontreras@proviarte.cl

Luego de consignar los antecedentes que correspondan, deberán enviarla a la misma casilla electrónica que se indica.

Para consultas e informaciones se ruega llamar al teléfono 784 86 08

Masterclass JOOYONG AHN

SAN MARTIN

2º CLASE MAGISTRAL Y CONCIERTO

La Subsecretaria de Cultura de la Municipalidad de General San Martin y la Embajada de EE.UU. invitan a músicos, directores de orquesta, estudiantes a participar de esta Clase Magistral que ofrecerá el Maestro Jooyong Ahn con la participación de la Orquesta Juvenil Municipal.

POSIBILIDADES

Músicos que quieran participar activamente ejecutando junto a la orquesta ( solo instrumentos de orquesta sinfónica).

Musicos que deseen participar como oyentes.

Estudiantes de Direccion Orquestal.

Melomanos

Se entregaran certificado de asistencia firmado por el Director

Ensayos y Concierto

Los ensayos se realizaran los días Miercoles 24, jueves 25 y viernes 26 de junio a las 17hs en Musica en San Martin Tucuman 28 de San Martin.

El Concierto el Lunes 29 a las 20 hs en el Complejo Cultural Plaza Sala Jose Hernandez Intendente Campos 2089 San Martin

INSCRIPCION Subsecretaria de Cultura de la Municipalidad de San Martin de 8 a 14hs al 48300604-o por mail celanorquesta@arnet.com.ar

JOOYONG AHN, Director y Profesor de Orquestas para la Universidad de Tennessee en Chattanooga, es nativo de Corea del Sur y ha adoptado la ciudadanía Norteamericana.

Fue educado en la Universidad Kyung Hee, Corea, en violín y viola. Actuó con grandes orquestas en el mundo en notable salas como el Carnegie Hall y Academy Hall en Philadelphia.

Sus estudios orquestales los desarrollo en la Universidad Rice de Houston Texas. Fue invitado a dirigir en el afamado Tanglewood Music Festival; debuto con la nueva orquesta Washington Korean Symphonic Orchestra en el Kennedy Center de Washington DC; actuó como director de las Orquestas de Estonia, Latvia, Lituania, Slovakia, Bulgaria, China (Pan Asi Symphony) Hong Kong and Canton Art Festival , Pennsylvania, Kentucky, y Carolina del Sur. Charleston Symphony Orchestra and Metropolitan Civic Orchestra at Piccolo Spoleto festival en Charleston.

Fue miembro de la junta directiva del Pennsylvania Council of the Arts, y enseño en Pennsylvania Governor’s School of Music, Slippery Rock University of Pennsylvania; Western Kentucky University.

El Maestro Ahn ha grabado con la Orquesta de Lituania en el sello discográfico de Excelsior y con la Plovdic Philharmonic Orchestra , bajo el sello SungEum .

Clase Magistral Prof. Cecilia Muñoz

IUNA - Bs. As.

El sábado 4 de julio se desarrollará en el IUNA la Masterclass de la prof. Cecilia Muñoz: “Cómo diseñar una rutina diaria completa, optimizando el tiempo y adaptando el estudio de la técnica al servicio de la música“. Se tomarán punto por punto los aspectos técnicos mostrando los ejercicios recomendados para cada aspecto; también se incluirán técnicas extendidas y se ejemplificará acerca de cómo adaptar la rutina diaria.

Sábado 4 de julio de 9 a 13hs.

Se tomarán punto por punto los aspectos técnicos mostrando los ejercicios recomendados para cada aspecto; también se incluirán técnicas extendidas en relación al aporte técnico que realizan los asistentes y se ejemplificará acerca de cómo adaptar la rutina según el repertorio que se está trabajando y la cantidad de tiempo de la que se dispone.

DEPARTAMENTO DE ARTES MUSICALES Y SONORAS
CARLOS LÓPEZ BUCHARDO”- IUNA
Secretaría de Extensión Cultural

Av. Córdoba 2445
Ciudad de Buenos Aires
Tel: 4964-4406

Vacantes limitadas

Arancel: $40.-
Alumnos de este Departamento: 50% de descuento
Docentes de este Departamento: 20% de descuento

Inscripción:
por e-mail enviando apellido, nombre y número de teléfono a:
musextension@fibertel.com.ar
musicales.extension@iuna.edu.ar


María Cecilia Muñoz:
Nacida en Argentina en 1982, María Cecilia Muñoz egresó del Conservatorio Julián Aguirre de Lomas de Zamora-Buenos Aires y continuó sus estudios en la Musik-Akademie de Basilea, Suiza, con Felix Renggli donde se graduó en 2005 como Profesora y Concertista con Mención de Honor y en 2007 como solista con Mención de Honor.

Ha participado en cursos de perfeccionamiento con Aurèle Nicolet, Peter Lukas Graf, Barthold Kujiken, Sophie Cherrier, Lars Nilsson, Angela Jones Reus, Ramson Wilson y José Ananias Souza Lopez, entre otros. Ha recibido numerosas becas y premios, entre los que destacan el Primer premio en el "International Crusell flute competition" de Finlandia, el Primer premio en el "37th International Jeunesses Musicales Competition" de Belgrado, el Primer premio en el "24º Concurso nacional de ejecución musical juvenil" en Riddes, Suiza, el Premio de estudios otorgado por la fundación Kiefel Stiftung y la Asociación Suiza de Músicos, Premio de la fundación de la Orquesta Sinfónica de Basilea, beca de Mozarteum Argentino, Fundación Antorchas, Migros Genossenchafts-Bundes, Lyra Stiftung y Marianne-Diennemann Stiftung, entre otros.

Se ha presentado como solista con la Orquesta Sinfónica de Basilea, Orquesta de Cámara de Basilea, Suiza, Orquesta “La Sinfonietta“ de Ginebra, Orquesta Sinfónica de Jura, Suiza, St.George’s Strings de Belgrado, Orquesta de Cámara de Belgrado, Virtuosi di Kuhmo Chamber Orchestra de Finlandia, Orquesta Sinfonica Cappella de San Petersburgo, Orquesta Sinfónica de Düsseldorf, Alemania,Orquesta Sinfónica de Entre Ríos, Orquesta Sinfónica de Salta, Orquesta de cámara de Lanús y Orquesta Sinfónica Juvenil Libertador San Martín, entre otras.

Ha sido invitada a participar de la academia del Festival de Lucerna para trabajar junto al Ensamble Intercontemporáneo y Pierre Boulez, integrando la orquesta bajo su batuta.

Actualmente es primera flauta solista de la Orquesta Sinfónica de Jura, Suiza, flautista reemplazante de la Orquesta de Cámara de Lausanne, colabora con la Orquesta de Cámara de Basel y la Camerata Bern y es flautista del ensamble de música contemporánea "Laboratorium Ensemble".

Masterclass Prof. Martín Auza

Córdoba

El próximo 25 de junio de 2009 se llevará a cabo la Masterclass "Los fundamentos de la producción sonora y la importancia del estudio técnico diario" que dictará el Prof. Martín Auza en el Conservatorio Superior de Música “Félix T. Garzón” de la ciudad de Córdoba. Este evento están presentado conjuntamente entre la empresa Burkart y la cátedra de flauta de dicho Conservatorio.

Masterclass
Los fundamentos de la producción sonora y la importancia del estudio técnico diario
Obras para flauta sola

Prof. Martín Auza
Orquesta Estable - Teatro Colón

Jueves 25 de junio de 2009
de 15 a 18 hs.

Lugar:
Conservatorio Superior
de Música “Félix T. Garzón”
Ciudad de las Artes - Córdoba


Informes e inscripción:
Prof. Valeria Toledo
valeriaflauta@yahoo.com

Organiza
Cátedra de Flauta Traversa
Conservatorio Superior
de Música “Félix T. Garzón”

Está previstas una exposición de instrumentos Burkart una vez finalizada la misma, a partir de la 18 hs.

Masterclass Prof. Michel Bellavance

Mendoza

5 de junio de 2009,

El flautista Suizo-Canadiense desarrollará en Mendoza un Curso en la Escuela de Música de la Universidad Nacional de Cuyo: “Técnicas y Repertorio de la Flauta en el siglo XX”. El mismo se llevará a cabo durante los días 6, 7 y 8 de julio próximo. También se presentará en un concierto en el Museo de Arte Moderno de esa provincia el día 6 de julio a las 20,30 hs.

Michel Bellavance (Canada-Suiza)

Curso de Flauta: “Técnicas y Repertorio de la Flauta en el siglo XX”.

Destinatarios: Alumnos de la Facultad de Artes y Diseño, Egresados, Profesores y flautistas en general. ( abierto a flautistas de otras provincias)
Lugar de dictado: Auditorio Adriana Bonoldi
Escuela de Música. Lavalle 373. Mendoza. 5500
Tel 0261.4257285

Duración:
• 6 de julio: 9.00hs a 13.00hs
• 7 de julio de 2009, de 9:00 a 13:00 y de 16:00 a 20:00.
• 8 de julio: 9.00hs a 13.00hs.

Costo: 50 $
Cupos Limitados

Inscripción:
Escuela de Música.
Organiza: Cátedra de Flauta. Secretaria de Extensión. Facultad de Artes y Diseño UNCuyo. Mendoza


Concierto de Flauta
Michel Bellavance
Lunes 6 de julio
Lugar: Museo Municipal de Arte Moderno.
Ciudad de Mendoza
Horario 20.30. hs

Bs. As.

3 de junio de 2009,

El 29 y 30 de junio se llevará a cabo en el conservatorio Beethoven las Masterclasses que dictará el flautista Suizo-Canadience Michel Bellavance (profesor del Conservatorio de Ginebra, Suiza). Los cupos para alumnos activos son limitados y están orientados para alumnos de nivel Intermedio/Superior.
El horario previsto es de 10 a 16 hs.

Costo:
Alumnos activos: $50 (cupos limitados)
Alumnos oyentes: $25

Inscripción:
via mail o por teléfono:
Conservatorio Beethoven
Juncal 1264, 3º piso
Cdad. Bs. As.
Te.: 4811-3971
fundacionbeethoven@hotmail.com


Más datos sobre M. Bellavance:
www.michelbellavance.com

El 1 de julio realizará un concierto con repertorio para flauta sola.
En programa: Obras de Boismortier, C.P.E. Bach, Mercadante, Ferroud, Jolivet, Holliger y Luzuriaga
A las 20 hs.

Entrada gratuita

Masterclass trompeta barroca

EL CENTRO DE MUSICA ANTIGUA DE BUENOS AIRES y

AUSPICIAN

MASTERCLASS SOBRE INTERPRETACION

DE LA TROMPETA BARROCA

A CARGO DE SERGE TIZAC ( FRANCIA)

Particularidades Técnicas y acústicas del instrumento, clases prácticas.

Interpretación del repertorio solístico.
Interpretacion del repertorio en grupo.

DIRIGIDO: a músicos interesados en la trompeta barroca , ensamble de metales, cantantes, cuerdistas, continuistas, grupos y a todos aquellos músicos interesados en la interpretación, ornamentación y estética de la música de los siglos XVII y XVIII .

DIA: Martes 12 de Mayo de 2009 de 13 A 18 horas.

LUGAR: Centro de Música Antigua de Buenos Aires, Jujuy 931, Capital Federal.

ARANCEL: $ 70 alumnos que participen activamente.

$ 50 oyentes.

INSCRIPCION : Figueras78@yahoo.com.ar

Celular.1556124228. María José Olivares.

* Aseguren pronto su inscripción, hay cupos limitados.

* Se otorgarán certificados de asistencia.

* Se hace saber que All Brass proveerá a los participantes de tres trompetas

barrocas de su autoría.

Dispotraining para músicos

16 al 22 de marzo en el Instituto Goethe de Buenos Aires

Docentes: Ingrid Zur y Jörg Heyer Pianista acompañante: Diana Schneider
Organización: Leila Makarius 1553111397
Auspician: Goethe Institut (Alemania) Instituto Goethe(Buenos Aires) y Museo Fernandez Blanco

CRONOGRAMA

Lunes 16 a las 10
audición para elegir alumnos activos

Martes 17
10 a 13 y 15 a 18 hs clase magistral
Miércoles 18
10 a 13 y 15 a 18 hs clase magistral
Jueves 19
Dia libre destinado a ensayos y consultas
Viernes 20
10 a 13 y 15 a 18 hs clase magistral
Sabado 21
10 a 13 y 15 a 18 hs clase magistral
Domingo 22ensayo general de mañana y concierto 19 hs en el Museo Isaac Fernandez Blanco

Martes , miércoles , jueves y viernes de 19-22 hs horario para consulta con profesores , turnos de media hora para alumnos pasivos


Lugar donde se dictará el curso:
Goethe Institut | Corrientes 319 Ciudad de Buenos Aires

Concierto y ensayo general:
Museo Fernández Blanco | Suipacha 1422 – Ciudad de Buenos Aires

Valor del curso: $ 200

Para inscribirse completar y reenviar a leila@netizen.com.ar

nombre
edad
instrumento
email
obra que quiera tocar

Se entregarán certificados al finalizar la clase magistral.

MASTERCLASS 2009 MENDOZA

29 de marzo al 4 de abril 2009

Cronograma: del 29 de marzo al 4 de abril 2009

Domingo 29 a las 10 audición para elegir alumnos activos

Lunes 30.3 clases ;de 10-13 y 15 -18 hs

Martes 31.3 clases de 10-13 y 15-18 hs

Miercoles 1.4 Dia libre destinado a ensayos y consultas

Jueves 2.4 clases de 10-13 y de 15-18 hs

Viernes 3.4 clases de 10-13 y de 15-18 hs

Sabado 4.4 ensayo general y concierto

Lunes, Martes, jueves y viernes de 19-22 hs horario para consulta con profesores , turnos de media hora para alumnos pasivos

Inscripcion: Elias Abraham eliasabra@gmail.com

Por lo demas les recomendamos entrar a

www.musicaparatodos.org

Ingrid Zur

Ingrid Zur nació en Buenos Aires (Argentina) y estudió violín con Bruno B.Gelber y Ljerko Spiller. Después de terminar el bachillerato, estudió violín / viola en la Academia Rubin de Tel Aviv (Israel University). Durante su época de estudios actuó de viola solista con los Tel Aviv University Strings, dio conciertos en Israel, Europa, Canadá y Estados Unidos. Al finalizar sus estudios, fue solista de viola en la Sinfonietta Beer-Sheva y participó en conciertos de cámara con Jean Pierre Rampal, Jean Tortellier, Pinchas Zuckermann y Chaim Taub, entre otros. Entre 1981 y 1986, fue miembro de la Orquesta Filarmónica de Israel. Luego se mudó a Europa, donde fue suplente de solista de viola de la Sinfónica de Bochum y más tarde participó en la Orquesta Sinfónica de la Radio de Alemania Occidental (WDR) y de la Radio de Hessen. Desde 1989 se desempeña como docente de música de la Escuela Superior de Música y Artes Visuales de Frankfurt del Meno y forma parte del directorio de la Escuela de Música de Bad Vilbel. Entre sus actividades también se cuenta el coaching de grupos de cámara y orquestas juveniles. Ingrid Zur realizó además estudios de especialización en terapias corporales y psicológicas. Junto con Jörg Heyer, desarrolló el curso de capacitación para la disposición actitudinal de músicos. Dirige cursos, seminarios y especializaciones en Alemania y en el extranjero en alemán, inglés, español y hebreo.


Jörg Heyer

Jörg Heyer nació en 1940 en Wuppertal (Alemania) y estudió violín y viola en la Escuela Superior Folkwang de Essen. Cursó una especialización con Gerard Ruymen en Colonia y Bruselas. A partir de 1964, se desempeñó como miembro de la Orquesta Sinfónica de Wuppertal y, a partir de 1966, de la Orquesta Sinfónica de la Radio de Frankfurt (del Meno). Durante muchos años participó en el Bach Collegium Stuttgart (Cantoría Gäching - Helmut Rilling). Se hizo cargo de la dirección pedagógica y artística de la Escuela de Música de Bad Vilbel, actuó como director y solista de la Orquesta de Cámara de Bad Vilbel y dio conciertos, participó en giras y grabaciones de discos con el Ensamble de Cámara Amati Players. Desde 1977 dirige un curso de viola en la Escuela Superior de Música de Frankfurt del Meno y es docente de numerosas orquestas juveniles, de la Orquesta Filarmónica Juvenil de Alemania y de la Orquesta del Festival Schleswig-Holstein. Jörg Heyer realizó estudios de especialización en terapias corporales y psicológicas. Junto con Ingrid Zur, desarrolló el curso de capacitación para la disposición actitudinal de músicos. Dirige cursos en Alemania y en el extranjero.

curso Jordi Mora

XIX Curso de Interpretación Musical

a cargo del

maestro Jordi Mora

para grupos de cámara, pianistas y otros instrumentistas solistas, cantantes, directores de coro y de orquesta y alumnos avanzados de estas disciplinas

2 al 8 de febrero de 2009

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Fecha del curso

Lunes 2 a domingo 8 de febrero de 2009.

Comienza el lunes 2 a las 9 hs. y finaliza con el concierto final el domingo 8 por la noche.

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Maestro Jordi Mora Griso

"El director tuvo la fuerza y la gran respiración para realizar los arcos de dimensiones infinitas que la música de Bruckner requiere". "La interpretación de la sinfonía de Schubert no se basaba en una brillantez externa, sino en un escuchar con profundidad" . Estas son algunas frases que mejor definen a Jordi Mora como músico y director.

Nace en Barcelona, donde realiza sus primeros estudios musicales en el Conservatorio Superior de Música de esta ciudad. En Alemania se gradúa en el Hochschule für Musik de Würzburg como oboísta y, becado por el Estado de Baviera, se licencia en Musicología y Filosofía en la Universidad de Munich con una tesis sobre la instrumentación en la obra sinfónica de Beethoven.

Estudia Dirección Orquestal y Fenomenología de la música con Sergiu Celibidache, participando en numerosas clases magistrales y cursos de dirección en la Universidad de Mainz, en Munich con la Münchner Philharmoniker, así como otros cursos en Trier, Londres, Stuttgart y Paris.

Ha sido director titular de la Münchner Camerata, de la Orquesta Sinfónica del Vallés y de la Orquesta Nacional de Grecia.

Como director invitado ha dirigido en Alemania, España, Francia, Italia, Rusia, Rumania, Grecia, EEUU y América del Sur orquestas como la de la Radio y Televisión de Grecia, Filarmónica de Minsk, Filarmónica de Munich, Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, Orquesta Sinfónica del Gran Teatro del Liceo, Orquesta “Ciutat d´Elx”, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, Sinfónica de Valencia, Sinfonietta de Amiens y la Camerata de Atenas. En Argentina ha dirigido regularmente la Orquesta Sinfónica Nacional, Orquesta Municipal de Mar del Plata, Sinfónica de Bahía Blanca y Sinfónica de Santa Fe.

Su repertorio va desde obras de la época barroca (Bach: Misa en Si menor) hasta numerosos estrenos mundiales.

Realiza una amplia tarea pedagógica tanto para directores como para solistas y grupos de cámara, especialmente en España (Barcelona, Castellón, Madrid, Murcia), Suiza (Ginebra), Alemania (Munich) y Argentina (Fundación Cultural Argentina en Santa María de la Armonía, Buenos Aires, La Plata, Santa Fe, Tandil). En 1999 se le otorgó el Premio Nacional de Enseñanza Musical de la Generalitat de Cataluña. Ha sido miembro del jurado de diversos Concursos Internacionales (Mitroupoulos, Tárrega).

En el 2003 fue nombrado Profesor de Dirección de Orquesta de la Escuela Superior de Música de Cataluña.

Actualmente es el director titular de l´Orquestra Simfònica Segle XXI (Cataluña) y de la Bruckner Akademie Orchester (Munich), orquesta con la que está realizando la integral de la obra sinfónica de este compositor. En el 2006 dirigió, entre otros, la 5ª Sinfonía de Bruckner en conmemoración del 10º aniversario de la muerte de Sergiu Celibidache.

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Características del curso

El curso del maestro Mora está dirigido a profesionales de la música de todas las edades, instrumentistas, cantantes, directores de coro y de orquesta, así como a estudiantes avanzados, que quieran profundizar sus conocimientos sobre los aspectos esenciales de la música y su interpretación.

Las clases prácticas que reciben los intérpretes y los directores se complementan con una conferencia diaria que permite unificar e integrar los conocimientos adquiridos con el enriquecimiento proveniente desde los puntos de vista acústico, artístico, psicológico y filosófico. En ellas los alumnos tienen la posibilidad de hacer preguntas y manifestar sus inquietudes.

La actividad docente se desarrolla diariamente, de 9 a 13 y de 15:30 a 20:30 hs. Se espera que los inscriptos participen de la mayor cantidad de clases posible y que asistan a todas las conferencias.

Los pianistas y grupos cuentan con el acceso a tres pianos de estudio para ensayar.

Los instrumentistas de cuerda que deseen, podrán participar también como oyentes de las clases de técnica de violín y viola del maestro David Bellisomi. También podrán optar por la inscripción en ambos cursos.

Tanto los participantes activos como los oyentes recibirán un certificado otorgado por la Universidad Nacional de Mar del Plata y la Fundación Cultural Argentina.

Grupos de cámara, solistas y cantantes:

Cada grupo de cámara recibe tres clases de una hora y cada solista 3 clases de 50 minutos. Es recomendable la asistencia a estas clases de todos los otros participantes.

Las obras a trabajar son elegidas por los alumnos y deben ser originales.

Para los solistas, se preferirán obras que no lleven acompañamiento orquestal.

Entre los cantantes, tendrán preferencia aquellos que se inscriban como dúo de cámara con un pianista.

Inscriptos activos no hospedados:

Los intérpretes que opten por participar del curso como activos sin estar hospedados en La Armonía, recibirán sus clases antes del 2 de febrero o después del 8 y si hubiera disponibilidad de horarios, entre los días 2 y 8.

Curso de Dirección:

Con los alumnos de Dirección se llevan a cabo sesiones de análisis de las obras a dirigir, sesiones de técnica de dirección y clases prácticas con orquesta de cámara.

Las clases son grupales y su número total dependerá de la cantidad de inscriptos.

Se espera que los participantes asistan a las conferencias y a las clases de grupos de cámara y solistas, ya que es allí donde se realiza el estudio de la fenomenología musical, la cual es común a todos los alumnos del curso.

Se establecerá un repertorio para trabajar con la orquesta que los alumnos deberán traer estudiado en detalle.

Repertorio para el Curso de Dirección: a determinar

Inscriptos en carácter de oyentes:

Los inscriptos en carácter de oyentes pueden presenciar todas las clases y conferencias.

Concierto de clausura:

Este se lleva a cabo el último día del curso al atardecer, con la participación de los alumnos.

Fecha del concierto: domingo 8 de febrero

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Requisitos

Inscribirse antes del 9 de enero de 2009.

Efectuar antes de la misma fecha un depósito en concepto de reserva, que no será reembolsable en caso de cancelación. Se informarán los datos de la cuenta bancaria luego de recibir la solicitud de inscripción.

Con instrumentistas y cantantes, se espera que las obras que traigan hayan sido estudiadas al nivel de poder ser ejecutadas en público.

De los directores se espera que hayan estudiado detenidamente las obras propuestas.

Es necesario que cada grupo o solista traiga dos ejemplares de la obra a trabajar en original o fotocopia.

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Precios (en pesos argentinos):

(Precios sujetos a modificación - Consultar por email)

Precio de las clases (por alumno y por el total de tres clases)

Activos

• Solistas: $ 390

• Cada integrante de un dúo: $ 300

• Cada integrante de un trío: $ 260

• Cada integrante de un cuarteto o más: $ 210

Oyentes

• Por el total del curso: $ 140

• Por jornada de clases: $ 25

Alojamiento con pensión completa (habitación y las 4 comidas).

Precio del alojamiento con pensión completa por el total del curso, desde el lunes 2 de febrero por la mañana hasta el lunes 9 por la mañana:

• Habitación con baño privado*, por persona: $ 700

• Habitación con baño compartido, por persona: $ 630

Para quienes participen menos días:

• Habitación con baño privado*, por día y por persona: $ 110

• Habitación con baño compartido, por día y por persona: $ 95

* Habitación con baño privado sujeto a disponibilidad

Quienes no se hospeden en el Campus, podrán participar de las comidas:

• Almuerzo o cena: a definir

• Desayuno o merienda: a definir

Nota importante: los precios están sujetos a mínimos ajustes en el caso de que la situación económica del país muestre una inflación inesperadamente alta o saltos importantes en la paridad cambiaria que alteren significativamente nuestros costos.

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Notas periodísticas referentes al curso (links a los textos completos)

Un maestro encantador para las nuevas generaciones. René Vargas Vera, La Nación 19-2-08

Gran homenaje a Bruckner. Héctor Coda, La Nación 14-8-05

Dvorak, cerca de la devoción. René Vargas Vera, La Nación 17-9-04

Sonidos a orilla del mar. René Vargas Vera, La Nación 25-2-01

mas informacion

http://www.campusmusical.org.ar/Curso%20Mora.htm

Master Class Schweizer - Klaviertrio - Santiago

Master Class Schweizer - Klaviertrio


Martin Lucas Staub, pianista
Angela Golubeva, violinista
Sébastien Singer, cellista
(Suiza)

Nombre	Master Class Schweizer - Klaviertrio
Fecha	3 de Octubre
Horarios	11:00 a 13:00
Lugar	Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile Balmaceda 1301 (puerta interio) Metro Cal y Canto
Inscripción	Pinche este formulario
Orientado	Conjuntos de Cámara

Schweizer - Klaviertrio

El extraordinario y súbito éxito internacional de este ensamble suizo constituido por el pianista Martin Lucas Staub, la violinista Angela Golubeva y el cellista Sébastien Singer comienza con un record de primeros lugares en las competencias más exigentes de Europa. La excelente critica y entusiasmo que provocan en el público los ha llevado hasta un medio tan popular como la televisión abierta. Se consagran en el Wigmore Hall de Londres, debutando con la exigente pieza compuesta por Martin Wettstein “Mystical Dances”que incluirán en nuestra XXXXVII temporada, además del Trío en Si bemol Mayor, op. 11 de Beethoven y el Trío en Re menor, op. 49 de Mendelssohn.

Master Class - Inscripciones

Schweizer - Klaviertrio realizarán una Master Class el Viernes 3 de Octubre en la Fundación de Orquestas, orientado a conjuntos de Música de Cámara. Los interesados pueden inscribirse en aquí.

Invitaciones para el Concierto Schweizer - Klaviertrio

La Fundación Beethoven entregará invitaciones para asistir al Concierto. Pincha aquí. Teatro Oriente, Concierto Jueves 2 de octubre / 19:30 hrs. Programa Frédéric Chopin Piano Trio sol minor op. 8 Iris Szeghy Poetic Studies *1956 Johannes Brahms Piano Trio en si mayor op. 8

Becas de Traslado

Los interesados de regiones que quieran postular a porcentajes de Becas de Pasajes, deberán enviar por correo electrónico la siguiente Solicitud (ver aquí) hasta el miércoles 24 de septiembre hasta las 18:00 horas a Carolina González Zeballos , e-mail: cgonzalez@orquestajuvenil.cl .

Contacto

Carolina González Zeballos, e-mail: cgonzalez@orquestajuvenil.cl. Fono: 2 - 420 08 00

Encuentro de guitarra- Bs As

GUITARRA MASTERCLASS XXI

ENCUENTRO de GUITARRAS del 15 al 18 de OCTUBRE de 2008

en BUENOS AIRES, ARGENTINA

Idea y organización:
Marcela Sfriso www.sfriso-ujaldon.com.ar
http://www.youtube.com/watch?v=5ZJvwuyo6FM&feature=related

Dirección artística: Walter Ujaldón
Coordinación de clases: Norman Baroni
Colaboradores: Cecilia Linares, Nicolás Gagliani, Alejandro Caputo.

http://guitarramasterclass.blogspot.com/

Cuatro días completos con MASTERCLASSES, CONFERENCIAS Y CONCIERTOS a cargo de los Maestros EDUARDO FERNÁNDEZ, WALTER UJALDÓN, NORMAN BARONI, MIGUEL DE OLASO, HERNÁN VIVES, FERNANDO MAGLIA, ROBERTO CALVO, FABIO CAPUTO Y RICARDO LOUZAO.

- De mañana se desarrollarán las Masterclases con los Maestros Fernández, Ujaldón y Baroni.

- Luego de almuerzo se realizan diferentes conferencias y clases grupales como: “Homenaje a Castelnuovo Tedesco a los 40 años de su fallecimiento” por Fabio Caputo – “La evolución de la guitarra, conferencia de luthiería” por Ricardo Louzao – “La transcripción como recurso” y “Castelnuovo Tedesco y su lenguaje guitarrístico” ambas por Norman Baroni – “Clase de Vanguardia” en donde Fernando Maglia analizará su Sonata para guitarra y la Sequenza de Berio – “Clase de tango y folklore” donde Roberto Calvo realizará un acercamiento al oficio del arreglador – “Clase de Renacimiento” por Hernán Vives y “Clase de Barroco” por Miguel de Olaso donde ambos luego de una breve introducción completarán el trabajo con clases de alumnos activos que deseen tocar obras de esa época.

- A la noche se cierra cada día con un concierto temático:

o “Del arte del buen tañer” con Hernán Vives en vihuela, Miguel de Olaso en Guitarra y laúd barrocos, y Walter Ujaldón en guitarra del siglo XIX.

o “Explorando fronteras” con Roberto Calvo con obras de su autoría y arreglos propios (tango y folklore), y Fernando Maglia con música de vanguardia, presentando sus obras con músicos invitados.

o “De músicos y poetas” es el día de la Música de Cámara, en donde Walter Ujaldón acompaña al tenor Pablo Pollitzer con “Amor de poeta” de Schumann, y Norman Baroni interpreta “Romancero gitano” de Castelnuovo Tedesco con la participación del Coro de Cámara de Quilmes.

o “De virtuosos y eruditos”, como no podría ser de otra forma, el cierre del evento está a cargo del gran maestro Eduardo Fernández.



Actividades completas los cuatro días para activos con derecho a tres masterclases una con cada maestro : 350$

Actividades completas los cuatro días oyentes : 250$

EXTRANJEROS : 120 dólares los activos - 85 dólares los oyentes.

Preinscripción en septiembre para RESERVA DE VACANTES (limitadas) : 200$ activos y 150$ oyentes – el resto a abonar en octubre. EXTRANJEROS pedir informes.



Más INFORMES:

marcela@sfriso-ujaldon.com.ar

y "Guitarra a la carta" : Lavalle 391 P.B. "D" Ciudad de Buenos Aires, TE: 4516.0620; miércoles, jueves y viernes de 12 a 18hs con Alejandro Caputo.-

clases de canto coral- Bs As

Clases individuales de Canto abiertas al público a cargo de los profesores ROLAND SEILER y ARMIN FUCHS

18 al 21 de noviembre de 2008,
de 9.00 a 15.00 hs.
EL CASAL DE CATALUNA
Chacabuco 863, Buenos Aires

ARANCEL DE LAS CLASES:

ALUMNOS ACTIVOS: $ 150 la clase de 50 minutos, con derecho a presenciar el modulo de 3 hs.

OYENTES: $ 50 por modulo de 3 hs.

INFORMES E INSCRIPCION: ctvcurso@yahoo.com.ar

Se respondera confirmando la inscripcion e indicando la forma de efectivizar el pago del arancel por deposito. Las vacantes para el curso son limitadas, a fin de permitir la comodidad de los asistentes. Quien desee asegurar su lugar debera inscribirse y abonar el arancel con antelacion suficiente.

La participacion puede hacerse por uno o mas di­as, segun las posibilidades del concurrente, pero la inscripcion en este caso se hara mediante lista de espera, la cual estara supeditada a las vacantes que resten luego de la inscripcion de quienes concurriran al curso completo.

Los solistas y conjuntos ya han sidodesignados tratando de ofrecer una variada gama de voces, grado de desarrollo vocal y estilos musicales. Los textos delas obras que habran de cantarse seran entregados con su correspondiente traduccion a los asistentes del curso.

Se otorgaran certificados a los concurrentes.
Se ruega concurrir con ropa comoda, media hora antes de la iniciacion del curso.

ROLAND SEILER: estudios deFilosofi­a y Canto en Munich y Wurzburg. Actividad profesional en el Deutsches Theater Munchen y Coro Radiofonico de Munich.
Cantante y actor en los teatros principales de Wurzburg, Lubeck, Essen y Darmstadt.
Asistente de regie, regisseur y musico.. Conciertos, actividad teatral, comedia musical.
Musicoterapia en la Universidad deHeidelberg, docente de dicha carrera. Actividad cli­nica y privada en musicoterapia.
Certified RabineTeacher. Docente en el RABINE INSTITUT.
Docente libre para diversas instituciones: Universidad de Musica de Hamburgo, Instituto Fritz Perls, Academia Remscheid, Adk Ulm y Boston Consevatory.
Co-fundador en 1991del grupo VOICE de investigacion y pedagogi­a funcional del canto, en Wurzburg,Alemania.

ARMINFUCHS: estudio piano con Erich Appel y Arne Torger. Composicion con Bertold Hummel, acompanamiento de Lied con Norman Shetler. Meisterkursen de Pavel Gililov, Yong Uk Kim y Rudolf Metzmacher.
Conciertos en diversos grupos de camara, como acompanante de Lieder y como solista de musica contemporanea.
Intervencion en diversos festivales europeos: Roma, Ginebra, San Petersburgo, Varsovia,Salzburg, Darmstadt, Munich y Frankfurt.
Extensa actividad compositiva. Fue el compositor, pianista y primer actor de la epopeya fi­lmica: La Segunda Patria de Edgar Reitz.
Ejecuto³ en varias oportunidades Vexations de Eric Satie en sesiones non-stop de 28 horas. Numerosas grabaciones de CD y producciones radiofonicas.
Docente de interpretacion de Lied y de musica contemporanea para piano en la Hochschule fur Musik Wurzburg. Miembro del grupoVOICE.

CENTRO DE TRABAJO VOCAL: Patricia Campos, Monica Capra, Liliana Gaidek, Rosana Rise, Graciela Schneider, Elisa Viladesau y Javier Sotelo

Masterclass flauta- Bs As

Masterclass "Técnicas para optimizar el apredizaje de la flauta"

5 de septiembre de 2008,

Prof. James Gordon Lyman
Ex. solista Orq. Real de Sevilla

El Mtro Lyman es Master en PNL (Programación Neurolingüística) e imparte Cursos y Seminarios aplicando el modelo PNL y su serie de técnicas en el aprendizaje de la flauta.
La PNL entre muchas otras cosas, ayudar a comprender cómo funciona tu mente y cómo hacer que ella sea más efectiva, consiguiendo un control sobre lo que sientes y sobre lo que haces. De esta forma se pueden diseñar objetivos, sabiendo qué quieres conseguir en cada área y dándote las herramientas para que te acerques a tus objetivos.

Miércoles 17 de septiembre de 2008
De 10:00 a 13:00 hs.
Entrada gratuita

Lugar:
Alianza Francesa - Palermo.
Billinghurst 1926, Cdad. Bs. AS.

Informes e inscripción:
www.flautistico.com
burkart@flautistico.com


A continuación de la Masterclass se realizará la Exposición 2008 de toda la gama de instrumentos de la empresa Burkart-Phelan. Las misma tendrán un horario abierto para poder recibir a todos los interesados. De la exposición participarán el Director de ventas de Burkart & Phelan Inc. y dos de sus representantes.

Horario abierto de 14:00 a 19:00 hs.

Avri Levitan Argentina

El prestigioso violista israelí Avri Levitan se presentará en la Argentina

El músico hebreo visitará el país entre el 7 y el 12 de septiembre. Considerado uno de los más destacados solistas a nivel internacional, el violista hará su primera actuación el 7 de septiembre a las 21 en el Auditorio de la Radio de la Ciudad de Buenos Aires, con entrada libre y gratuita. Además se presentará en el Teatro 25 de Mayo y Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco

El reconocido violista israelí Avri Levitan visitará la ciudad de Buenos Aires entre el 7 y el 12 de septiembre, con el auspicio de la Embajada de Israel en Buenos Aires junto con la Dirección General de Música del Ministerio de Cultura del Gobierno de la ciudad.

Considerado como uno de los más destacados solistas a nivel internacional, el violista ofrecerá conciertos y clases magistrales. La primera de sus presentaciones tendrá lugar el 7 de septiembre a las 21 en el Auditorio de la Radio de la Ciudad de Buenos Aires, con entrada libre y gratuita.

Allí, el músico interpretará para la transmisión en vivo un solo de Bach para viola y una obra de Schubert para viola y guitarra acompañado por el argentino Walter Ujaldón.

Luego, realizará dos conciertos acompañado por la pianista argentina Diana Schneider. El 10 de septiembre, Levitan se presentará en el Teatro 25 de Mayo a las 20.30 e interpretará obras de Bach, Bruch, Bloch, Schubert y Piazzolla.

Por último, para coronar la visita de cinco días a la capital argentina, el violista tocará en el Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco, el 12 de septiembre a las 19.

Nacido en 1973, Avri Levitan estudió viola con el profesor Haim Taub y se graduó en la Academia Rubin de Tel Aviv. Más tarde, hizo un master en el Conservatorio Nacional de Paris en el programa “Ciclo de perfeccionamiento”.

Levitan, dirigido varias veces por el maestro Jerzy Maksymiuk, fue comparado por la crítica especializada con el legendario William Primrose.

Además, este israelí de tan solo 35 años es invitado frecuente en prestigiosos encuentros musicales tales como el Festival de Música Ravinia (Estados Unidos), el Festival de Música Schleswig-Holstein (Alemania), el Festival de Música Hida-Takayama (Japón), y otros festivales en Suecia e Israel.

Bs. As.

Clase Magistral de piccolo

La Secretaría de Extensión Cultural del IUNA organiza la Clase magistral de piccolo que dictará el Prof. Martín Auza el próximo sábado 6 de septiembre. El mismo estará auspiciado por Burkart & Phelan y se trabajara sobre las similitudes, diferencias y ajustes necesarios para poder transferir, de forma inteligente, la técnica adquirida con la flauta al piccolo.

Burkart & Phelan

Presenta

Clase Magistral de Piccolo

Similitudes, diferencias y ajustes necesarios para poder transferir, de forma inteligente, la técnica adquirida con la flauta al piccolo.

Prof. Martín Auza,
piccolo solista, Orquesta Estable Teatro Colón

Sábado 6 de septiembre de 2008
de 9 a 13 y de 14 a 17 hs.

Conservatorio
"Carlos López Buchardo"- IUNA
Avda. Córdoba 2445
Ciudad de Buenos Aires

Inscripción:
por e-mail: musextension@fibertel.com.ar
enviando nombre, apellido y número de teléfono.


Organiza:
DEPARTAMENTO DE ARTES MUSICALES Y SONORAS
"CARLOS LÓPEZ BUCHARDO"- IUNA
Secretaría de Extensión Cultural

Clase magistral de canto catalán

CLASE MAGISTRAL DE CANTO CATALÁN

La mezzosoprano Marisa Martins y el pianista Mac Mcclure, de Barcelona, ofrecerán un curso magistral de interpretación del repertorio de música catalana para canto y piano.

Tendrá lugar en la Sala Miró del Casal de Catalunya, Chacabuco 863, los días 25, 26, 27 y 28 de agosto de 9 a 15h.

Será estudiada la obra de Eduard Toldrà, Xavier Montsalvatge, Federico Mompou, Enric Granados, Felip Pedrell, Joaquim Nin, y otros compositores catalanes.

El jueves 28 de agosto a las 20:30 se presentarán las obras trabajadas durante el curso en un recital en la Sala Miró y se entregarán los correspondientes certificados de asistencia al mismo. Los interesados, cantantes y pianistas acompañantes, podrán inscribirse de lunes a viernes y de 9 a 20:30h en la Secretaría del Casal de Catalunya, Chacabuco 863, presentando una grabación con tres canciones de cámara en cualquier idioma.

Serán seleccionados seis cantantes y tres pianistas y la recepción del material se realizará hasta el miércoles 23 de julio.

En la biblioteca Pompeu Fabra del Casal de Catalunya, abierta al público los miércoles y viernes de 16 a 20h, estarán a disposición de los interesados copias de algunas de las canciones y ciclos que se podrán trabajar en el curso. El Departamento de Idioma del Casal de Catalunya podrá asistir a quienes lo requieran en el estudio de la dicción de las canciones elegidas.

Para informes escribir a cursosmagistralescasal@yahoo.com.ar dejando el nombre y un teléfono.

2º Encuentro Nacional de Violoncello- Chile

2º Encuentro Nacional de Violoncello

Jan Müller - Gabriela Olivares - Julio Barrios - Carolina Aliaga

Nombre	Jan Müller - Gabriela Olivares - Julio Barrios - Carolina Aliaga
Fecha	13 al 15 de agosto
Horarios	10:00-18:00
Lugar Casa del Coro	Pedro de Valdivia # 2454, Providencia ¿Como llegar?
Lugar Fundación de Orquestas	Balmaceda # 1301 (puerta interior), Metro Cal y Canto
Inscripción	Hasta el 11 de agosto, Pinche este formulario
Valor	$10.000
Orientado	Profesores, monitores y alumnos

Profesores

Jan Müller (Chile-EEUU)

Gabriela Olivares (Chile)

Julio Barrios (Chile)

Carolina Aliaga (Chile)

Programa
Miércoles 13
11:00	Bienvenida e introducción (pago de matrícula y café)
11:30	Trabajo grupal de ejercicios previos al trabajo diario
12:30	Lectura de las obras que se tocarán en el concierto final
13:45	Almuerzo
15:00	Master class a cargo de Jan Müller.
17:30	Once con los profesores y monitores asistentes al encuentro para conversar de las distintas experiencias y planteamentos pedagogicos del Cello, a lo largo del país.
Jueves 14
10:00	Ensayo de las obras que se tocarán en el concierto final (básico, medio y avanzado)
11:30	Café
11:45	Taller de las diversas técnicas de interpretación de música barroca a cargo de la profesora Carolina Aliaga
13:45	Almuerzo
15:00	Clases con los profesores, a cargo de los distintos niveles.(Jan Múller, Julio Barrios, Gabriela Olivares)
17:30	Once con los profesores y monitores para conversar y trabajar
Viernes 15
10:00	Clases con los profesores, a cargo de los distintos niveles
11:45	Café
12:00	Ensayo de las obras que se tocarán en el concierto final (básico, medio y avanzado)
13:45	almuerzo
15:00	Ensayo de las obras que se tocarán en el concierto final (básico, medio y avanzado)
17:00	Concierto Final del Encuentro y convivencia

Partituras

Partituras Música Nivel Inicial

Partituras Música Nivel Medio

Partituras Música Nivel Avanzado

Inscripción

Pinche este formulario

Contacto

Dudas e infomaciones: Carolina González Zeballos- capacitacion@orquestajuvenil.cl