Cursos Frutillar

Teatro del Lago- Frutillar- Chile

Encuentros Instrumentales

Todos los años presentamos varios festivales y encuentros instrumentales específicos de muy alto nivel pedagógico, incluyendo presentaciones de profesores y alumnos. Los festivales y encuentros se realizan siempre en los mismos períodos del año.

Informaciones e inscripciones: (56-2) 39 22 93 o info@teatrodellago.cl

Curso Magistral de Música de Cámara (CMMC): Este curso magistral que se realizará por primera vez en febrero 2011, fomenta la Música de Cámara al más alto nivel con profesores internacionales. Invitamos a todos los amantes de la Música de Cámara de nivel profesional o semi-profesional y estudiantes superiores a aprovechar esta oportunidad para profundizar sus conocimientos y habilidades de la estrella de la música clásica.

Festival Sacro-Barroco: El Festival Sacro-Barroco que celebramos anualmente durante la época de Semana Santa, presenta conjuntos y solistas nacionales como internacionales de primer nivel, integrando conciertos y talleres musicales para todo interesado como instrumentista.

Jornada de Guitarras: Durante cinco días en el mes de mayo se trabaja alrededor de la guitarra clásica, dedicada a todo interesado e intérprete. La Jornada de Guitarras contempla ensayos, recitales de los profesores, charlas y clases magistrales de alto nivel, finalizando con el concierto de la Orquesta de Alumnos formada durante este Encuentro.

Encuentro de Flautas del Sur del Mundo: En el mes de junio el Teatro del Lago junto a la Fundación Nacional de Orquestas Juveniles, organiza este Encuentro destinado a todo profesional, estudiante o aficionado de la flauta traversa. Participan profesores nacionales y extranjeros con excelente trayectoria, se realizan una serie de talleres temáticos en módulos paralelos y diversas presentaciones y conciertos. Se constituye la Orquesta de Flautas del Encuentro, en donde participan todos los entusiasmados – alumnos y profesores – en las diversas flautas existentes: piccolo, en do, en sol, bajo.

Festival de Jazz: Anualmente en el mes de julio invitamos a los mejores exponentes del Jazz durante los fríos días de invierno. Son tres noches diversas, cada una con el estilo que entregan sus ejecutores, pero la característica común del jazz de primera calidad.

Encuentro de Bronces: Teatro del Lago invita en el mes de julio al Encuentro de Bronces, destinado al perfeccionamiento de alumnos, profesores y aficionados de trompeta, trombón, corno y tuba, de todos los niveles. Se trabaja una serie de talleres y clases en módulos paralelos, audiciones de alumnos, conciertos de profesores, concluyendo con la presentación final de la formación de la Orquesta de Bronces del Encuentro.

Encuentro de Cañas: También en el mes de julio Teatro del Lago convoca al Encuentro de Cañas que se dedica al oboe, clarinete y saxofón. Se invita a los alumnos de estas disciplinas a participar en las jornadas de perfeccionamiento que contemplan clases individuales, talleres colectivos, música de cámara, conciertos de profesores y una presentación final de los alumnos. El Encuentro está dirigido a alumnos y aficionados de todos los niveles.

Informaciones e inscripciones: (56-2) 39 22 93 o info@teatrodellago.cl

Festival Internacional de Música Renacentista y Barroca Americana “Misiones de Chiquitos”

Las antiguas misiones jesuíticas de Chiquitos en el departamento de Santa Cruz (1691-1767) y las de Moxos en el departamento del Beni (1681-1767) constituyen unas de las principales riquezas del patrimonio cultural regional y nacional. Durante el proceso de restauración de los templos jesuíticos de estas misiones se descubrió una riqueza musical de gran magnitud: en Chiquitos 5.500 y en Moxos 7.000 hojas de música sacra escrita entre los siglos XVII y XVIII, tanto por músicos europeos como por los indígenas de la zona y que fue interpretada cotidianamente en estos pueblos hasta mediados del siglo XIX. A este tesoro se suma la declaración de la UNESCO en 1990 que nombró a seis pueblos y templos de Chiquitos Patrimonio Cultural de la Humanidad. Con el fin de preservar y difundir que este patrimonio mundial y los ricos archivos musicales de Chiquitos y de Moxos, APAC viene realizando desde el año 1996 el Festival Internacional de Música Renacentista y Barroca Americana “Misiones de Chiquitos”, el cual se ha ido convirtiendo en la actividad cultural más importante y trascendente del país. Eso sin mencionar que se ha constituido en el festival de música antigua más grande del mundo y uno de las más importantes. Cada festival esta acompañado por un “Encuentro Científico, Simposio Internacional de Musicología” (ECSIM), en el cual historiadores, investigadores y musicólogos discuten sobre algún tema referente a la música antigua. Las ponencias presentadas en todos los ECSIM se publican y se difunden a través del Fondo Editorial de APAC. Este proyecto tiene muchas características que lo hacen único. Quizá lo que más impresiona es que gira en torno a un patrimonio cultural vivo y dinámico, ya que sus principales sedes son los pueblos de Chiquitos, declarados patrimonio Cultural de la Humanidad por la UNESCO en 1990, tanto por sus majestuosos templos, como por sus pueblos que mantienen vigentes sus tradiciones. El festival se realiza en 22 sedes simultáneas con más de 3 mil kilómetros de recorrido en impresionantes escenarios: iglesias monumentales en plena selva e interpretando la música que se encontró en esos mismo escenarios y que fueron preservadas por los indígenas. Para los músicos es como retroceder en la historia, un momento mágico por las connotaciones histórico-culturales. Muchas veces se interpreta música arreglada o creada por los mismos indígenas del lugar, por lo que la identificación cultural cumple un papel fundamental. Si a esto añadimos que la mayoría de los conciertos son gratuitos y que son sinónimo de fiesta y oportunidad de trabajo en cada sede; que éste no es un festival sólo para un grupo de melómanos que se reúnen cada dos años a escuchar música bella, en algún lugar exótico; podemos concluir que el “Misiones de Chiquitos” es el goce compartido de algo muy vital, en pleno crecimiento y que integra con orgullo a toda la comunidad. Actividades paralelas: “Misiones de Chiquitos” Simposio internacional de musicología Cada festival reúne historiadores, musicólogos, que discuten y exponen temas de música antigua, cuyas conclusiones son posteriormente publicadas por el Fondo Editorial de APAC. Presentación de libros y Cd´s Estas presentaciones permiten la exhibición de libros y Cd´s que recopilan investigaciones e interpretaciones de música barroca. Exposiciones de arte Que permiten a los asistentes el disfrute del arte rico de las misiones jesuíticas, expresado en tallados, pinturas, y varias expresiones de esta tradicional riqueza. Presentaciones artísticas Con el apoyo de los municipios sedes de cada Festival se logra hacer de cada concierto de música antigua una verdadera fiesta, ya que se organizan presentaciones artísticas que muestran el folklore y las tradiciones de cada lugar; ferias de comidas, artesanías o sencillos actos con el fin de agradar al visitante que llega a ser parte de la fiesta musical barroca.

Masterclass trompeta barroca

EL CENTRO DE MUSICA ANTIGUA DE BUENOS AIRES y

AUSPICIAN

MASTERCLASS SOBRE INTERPRETACION

DE LA TROMPETA BARROCA

A CARGO DE SERGE TIZAC ( FRANCIA)

Particularidades Técnicas y acústicas del instrumento, clases prácticas.

Interpretación del repertorio solístico.
Interpretacion del repertorio en grupo.

DIRIGIDO: a músicos interesados en la trompeta barroca , ensamble de metales, cantantes, cuerdistas, continuistas, grupos y a todos aquellos músicos interesados en la interpretación, ornamentación y estética de la música de los siglos XVII y XVIII .

DIA: Martes 12 de Mayo de 2009 de 13 A 18 horas.

LUGAR: Centro de Música Antigua de Buenos Aires, Jujuy 931, Capital Federal.

ARANCEL: $ 70 alumnos que participen activamente.

$ 50 oyentes.

INSCRIPCION : Figueras78@yahoo.com.ar

Celular.1556124228. María José Olivares.

* Aseguren pronto su inscripción, hay cupos limitados.

* Se otorgarán certificados de asistencia.

* Se hace saber que All Brass proveerá a los participantes de tres trompetas

barrocas de su autoría.

Festival Barroco- Frutillar- Chile

V FESTIVAL SACRO BARROCO
Conciertos y talleres son los protagonistas de una agitada agenda cultural que invita al público a reunirse en torno al espíritu de la Semana Santa, en el Teatro del Lago y en Casa Richter – Escuela de las Artes, en el marco de la realización del V Festival Sacro Barroco. Y dentro de las actividades programadas.

Concierto de Música Sacra

Un espectacular concierto de música sacra dará el puntapié inicial a las actividades programadas: “De pasiones divinas y humanas. Música sacra y profana del barroco americano e italiano” es el nombre del espectacular concierto que presentarán el 04 de abril a las 19.30 horas en el Teatro del Lago las artistas María José Brañes (soprano), Mariana Ossandón (mezzosoprano) y Eduardo Figueroa (guitarra barroca y teoría) en la guitarra barroca y teoría.

El valor de las entradas es $4.000 y $2.000

La música renacentista de Les Carillons
Concierto y Talleres

Amalia Montero (soprano), José Acevedo (flauta dulce), Franco Bonino (bajón), Dustin Cassonet (violín), Rodrigo Díaz (teorba) y Verónica Sierralta (órgano) dan vida a la agrupación Les Carillons que se presentará el próximo 10 de abril a las 19.30 horas en el Teatro del Lago, como parte de una serie de conciertos del programa oficial del V Festival Sacro Barroco.

El valor de las entradas es $5.000 y $2.000

“Bestiario” un clásico Medieval que encantará
al Siglo XXI

Con una espectacular puesta en escena, vestuario y elenco llega a Teatro del Lago, para dar un concierto inolvidable, el elenco argentino Languedoc, cuya especialidad es el estudio y la interpretación de la música medieval. Así, transmitirán y recrearán la atmósfera y el espíritu del Medioevo en el escenario del anfiteatro el sábado 18 de abril a las 19:00 horas.

El valor de las entradas es $5.000 y $2.000

En el marco del V Festival Sacro Barroco del Teatro del Lago
Talleres de Interpretación de Música Barroca se dictarán en Frutillar

En Casa Richter – Escuela de las Artes, se realizarán talleres de “Interpretación en el Barroco”, a cargo de Les Carillons dirigidos a intérpretes de todas las edades y todos los niveles, en el marco del V Festival Sacro Barroco que se desarrolla en el Teatro del Lago.

Las clases estarán orientadas para obtener mejores y nuevas ideas para trabajar en los instrumentos, además se trabaja el aspecto rítmico y melódico para lograr un mejor sonido en el instrumento.

Las fechas y horarios de los talleres son:

Viernes 10 de abril 10.30 a 13 horas: Taller de vientos Flauta Dulce y Fagot Barroco, a cargo de Franco Bonino y José Acevedo.

Sábado 11 de abril 10.30 a 13 horas: Taller de cuerdas pulsadas Laúd, teoría y guitarra barroca, a cargo de Rodrigo Díaz.

Sábado 11 de abril 15.30 a 18 horas: Taller de música de Cámara a cargo de todo el conjunto.

El valor de la inscripción de los talleres es de $6.000 obteniendo un precio especial si toma el taller y la entrada para el concierto.

Centro Cultural de Música- Uruguay

	CENTRO CULTURAL - INICIO DE MÚSICA AL MEDIODÍA Y CONCIERTOS EN SU FILIAL PUNTA DEL ESTE
	El Centro Cultural de Música ha anunciado el Concierto Inaugural del Ciclo "Música al Mediodía", dedicado a la divulgación musical para jóvenes, estudiantes y todo público. El mismo tendrá lugar el viernes 16 de mayo de 13:00 a 13:45 horas (puntual), en el Foyer del Teatro Solís, con la presencia del Ensamble Alauda de Uruguay - imagen - junto al Violetta Club de Argentina y la participación de Noelle Fostel en clave. El cupo es limitado. Al día siguiente, 17 de mayo, se presentarán en el Concierto Inaugural de la Filial Punta del Este-Maldonado. Encontrarán los programas y semblanzas de los artistas intervinientes en el cuerpo de la nota.
	Comunicado de prensa Centro Cultural de Música
	MADRIGALES DE AMOR Y GUERRA Claudio Monteverdi (1567-1643) Ensamble Alauda Montevideo-Uruguay Integrantes Ana Belén Costa, soprano Isabel Barrios, soprano Manuela Rovira, mezzosoprano Alejandro Vera, tenor Alvaro Vallés, barítono Alejandro Arezo, bajo Violetta Club Mendoza-Argentina Integrantes Sebastián Alcaraz, violín Alicia Morán, violín Gabriela Guembe, viola da gamba Noelia Pavez, cello Dirección musical y coordinación: Gabriela Guembe Noelle Fostel, clave PROGRAMA - SABADO 17 DE MAYO FILIAL PUNTA DEL ESTE - MALDONADO Claudio Monteverdi (1567-1643): Volgendo il ciel Ballo a 6 voces, 2 violines y bajo continuo - VIII Libro de madrigales (1638) (texto de Ottavio Rinuccini) a. Volgendo il ciel per l’immortal sentiero b. Movete al mio bel suon le piante snelle Claudio Monteverdi: Ed è pur dunque vero soprano, violín y bajo continuo - Scherzi Musicali (1632) Claudio Monteverdi: Ninfa che scalza il piede Madrigal a 3 voces y bajo continuo - VIII Libro de madrigales (1638) a. Ninfa che, scalza il piede e sciolto il crine b. Qui deh meco t’arresta, ove di fiori c. Dell’usate mie corde al suon potrai Marco Uccellini (1610-1680): Bergamasca Claudio Monteverdi: Su, su, su pastorelle vezzosi Canzonetta a 3 voces y bajo continuo - VIII Libro de madrigales (1638) Biagio Marini (1597-1667): Pasacaglia Claudio Monteverdi: Lamento della Ninfa Madrigal para soprano y tres voces masculinas - VIII Libro de Madrigales (1638) (texto de Ottavio Rinunccini) a. Non havea Febo ancora b. Lamento della Ninfa c. Si tra sdegnosi pianti Pandolfi Mealli (1620-1669): La Cesta, Sonata para violín y bajo continuo Claudio Monteverdi: Chiome d’oro 2 sopranos, 2 violines y bajo continuo - VII Libro de Madrigales (1619) Dario Castello (ca.1590- ca. 1630): Sonata XV Claudio Monteverdi: Hor che’l ciel e la terra Madrigal a 6 voces, 2 violines y y bajo continuo - VIII Libro de Madrigales (texto de Francesco Petrarca) a. Hor che’l ciel e la terra e ‘l vento tace b. Così sol d’una chiara fonte viva PROGRAMA - VIERNES 16 DE MAYO CICLO MÚSICA AL MEDIODÍA Claudio Monteverdi (1567-1643)- Volgendo il ciel Ballo a 6 voces, 2 violines y bajo continuo - VIII Libro de madrigales (1638) (texto de Ottavio Rinuccini) a. Volgendo il ciel per l’immortal sentiero b. Movete al mio bel suon le piante snelle Pandolfi Mealli (1620-1669): -La Cesta, Sonata para violín y bajo continuo Claudio Monteverdi: Ed è pur dunque vero soprano, violín y bajo continuao - Scherzi Musicali (1632) Claudio Monteverdi: Lamento della Ninfa Madrigal para soprano y tres voces masculinas - VIII Libro de Madrigales (1638) (texto de Ottavio Rinunccini) a. Non havea Febo ancora b. Lamento della Ninfa c. Si tra sdegnosi pianti Claudio Monteverdi: Chiome d’oro 2 sopranos, 2 violines y bajo conitnuo - VII Libro de Madrigales (1619) Marco Uccellini (1610-1680): Bergamasca Claudio Monteverdi: Hor che’l ciel e la terra Madrigal a 6 voces, 2 violines y bajo continuo - VIII Libro de Madrigales (texto de Francesco Petrarca) a. Hor che’l ciel e la terra e ‘l vento tace b. Così sol d’una chiara fonte viva Claudio Monteverdi: Lamento della Ninfa Madrigal para soprano y tres voces masculinas - VIII Libro de Madrigales (1638) (texto de Ottavio Rinunccini) a. Non havea Febo ancora b. Lamento della Ninfa c. Si tra sdegnosi pianti Pandolfi Mealli (1620-1669): La Cesta, Sonata para violín y bajo continuo Claudio Monteverdi: Chiome d’oro 2 sopranos, 2 violines y bajo continuo - VII Libro de Madrigales (1619) Dario Castello (ca.1590- ca.1630): Sonata XV VIOLETTA CLUB Música para cuerdas Violetta Club es un proyecto de estudio de la música para cuerdas, desde sus primeras expresiones en el Alto Renacimiento hasta fines del Barroco. Su repertorio incluye obras de los siglos XVI, XVII y XVIII originariamente concebidas tanto para consort de violas da gamba como para instrumentos da braccio. Violetta Club se formó en el 2003. Han realizado actuaciones en las ciudades de Mendoza, San Rafael, San Luis, y Rio IV, Córdoba, Santiago de Chile y Buenos Aires. Se destaca su participación en el estreno de las Vísperas de San Ignacio de Domenico Zipoli (2004) y en los Festivales de Música Antigua de Mendoza (2004 al 2007). En el 2005 fueron seleccionados para el Ciclo Presencia de la música y para el intercambio institucional de la Universidad Nacional de Cuyo con la Universidad de Chile. En 2006 se destacan sus actuaciones en el Museo Fernández Blanco (Buenos Aires), y en las ciudades de Mendoza, San Rafael y Santiago de Chile. En 2007 realizan la apertura del ciclo de conciertos del MuCha (Museo de Chacras de Coria, Mendoza), y participan en el Festival Internacional Caminos del Vino. El mismo año son seleccionados por el programa "Pertenencia", del Fondo Nacional de las Artes, y realizan un concierto en la Casa de la Cultura en Buenos Aires. En 2008 son seleccionados en primer término para el Festival Caminos del Vino, e inauguran la Capilla Patrimonial de Mendoza. Realizan también actuaciones en San Rafael y en el Mu.Cha. Violetta: instrumento con caracteres de la familia de la viola da gamba y del violín. También se la conoce como “viola d’amore” Club: los clubs, reuniones musicales y sociales en casas particulares o tabernas, fueron el inicio del concepto actual de “recital” y de la moderna sala de conciertos. GABRIELA GUEMBE Dirección Profesora y Licenciada en Música, egresada de la Escuela de Música de la Universidad Nacional de Cuyo (Mendoza, Argentina), y Magister en Arte Latinoamericano. Actualmente desarrolla su actividad artística en la Orquesta Sinfónica de la UNC y en agrupaciones dedicadas a la música antigua, paralelamente con la labor docente y de investigación en dicha universidad. En 1991 funda junto a músicos mendocinos el conjunto Parthenia, dedicado al estudio y difusión de la música del Renacimiento y del Barroco, con el que ha actuado en varias provincias argentinas. Es invitada a actuar regularmente junto al grupo Vocal 1500 y el conjunto Zéfiro. En 1999 crea, junto a músicos mendocinos, el grupo Ad Consort, con el que ha realizado presentaciones en Mendoza y en Buenos Aires. En 2003 funda y dirige el conjunto Violetta Club. Crea en el mismo año Triple Continuo, con el que aborda repertorio para violoncello barroco y continuo. Ha participado en cursos especializados con Gabriel Garrido, Manfredo Kraemer, Gaetano Nasillo, Linton Powell, Carlos Villanueva Abelairas (en Santiago de Compostela, España, gracias al otorgamiento de una beca de INTERCAMPUS), Grizel Hernández Baguer, Cristhine Daxelhoffer, Eunice Brandao y Maria Alice Brandao, entre otros. En el año 2003, gracias a una Beca del Fondo de Cultura de Mendoza, realizó estudios de especialización en violoncello barroco con Nina Diehl. Invitada como gambista y cellista, ha actuado con grupos especializados en Argentina, Chile, Brasil, Uruguay, Bolivia y EE.UU. ENSAMBLE ALAUDA El Ensamble Alauda es un sexteto vocal que nace de la inquietud de sus integrantes por explorar el extenso y riquísimo repertorio polifónico de los siglos XVI y XVII. Desde su formación en 2006, ha ofrecido atractivos programas que incluyen, entre otros, la primera audición integral en nuestro país del “Oficcium Defunctorum” de Tomás Luis de Victoria (en la Cripta del Señor de la Paciencia, contando con el auspicio de Radiodifusión del SODRE); la interpretación de madrigales y motetes italianos e ingleses del S.XVI y XVII, y su reciente presentación, en el Centro Cultural de España, de “El Parnaso Español”, compendio de madrigales y villancicos del compositor español Pedro Ruimonte. Se ha presentado además en Sala Zitarrosa, Foyer del Teatro Solís, Iglesia Evangélica Alemana, Argentino Hotel de Piriápolis y Catedral de Salto. Sus integrantes poseen una amplísima experiencia coral, de ensamble y solística en las más destacadas agrupaciones del medio, habiéndose presentado en reconocidos escenarios del país y el exterior. Sus experiencias y formaciones individuales les han permitido desarrollar una forma de trabajo conjunta donde la orientación musical e interpretativa es construida colectivamente. “El Ensamble Alauda fue grata revelación de estudiosos y variados temperamentos, dicciones pulidas y comunidad espiritual, bien orientados técnicamente, de gran futuro… obras de Monteverdi a Gombert.” Revista Sinfónica. Febrero, 2007 “Ensamble Alauda. Constituyó un concierto histórico ofreciendo el Réquiem de Tomás Luis de Victoria (…), fue un éxito asombroso de estos jóvenes mancomunados en la difusión de la gran polifonía de los siglos XVI y XVII, dotados de extraordinaria convergencia técnico-estilística (…), uniendo saber y fervor para expresar con profundidad esta genial creación, desde cualquier punto de vista crítico. Así, depurada emisión interrelaciones justísimas de voces, fraseos estupendos y solvencias de acentos e intensidades, pudieron llevar a la vivencia plena del público…” Revista Sinfónica, Junio 2007 NOELLE FOSTEL Inicia sus estudios de Piano y Solfeo en el Conservatorio Falleri-Balzo y de Organo con la Prof. Lourdes Repetto continuándolos en el Ciclo Superior de la Escuela Universitaria de Música, con la Prof. Cristina García Banegas. Paralelamente realizó estudios de Clave dictados en el Instituto Cultural Anglo-Uruguayo por el Prof. Eduardo Gilardoni. En 1994 fue becada por la Institución Fernando el Católico y el Fondo Cultural de Ibercaja (Zaragoza, España) para continuar sus estudios de Clave y Organo en el Conservatorio Superior de Música de Zaragoza, con el Prof. José Luis González Uriol, donde obtiene los títulos de Profesora Superior en ambas especialidades. En 1999 viaja a Francia becada por el Centro Cultural de Música de Montevideo y el Mozarteum de Buenos Aires para perfeccionar sus estudios de Clave con el Maestro Olivier Baumont. Participó en diversos cursos de interpretación en Castilla y León y Daroca (España), Porrentruy (Suiza) y Curitiba (Brasil). Realizó conciertos de Organo y Clave para el Festival Internacional de Organo del Uruguay, XVI Jornadas Internacionales de Organo (Diputación de Zaragoza), Juventudes Musicales de España, Juventudes Musicales de Uruguay, Ciclo de la Iglesia Metodista Central, Fringe del XX Festival de Música Antigua de Barcelona y en las series Fringe del Festival de Música Antigua de Utrecht (Holanda).

Brillantemente Barroco- Francia

Brillantemente Barroco 13 - 27 abril 2008 - Francia

Encuentro entre apasionados intérpretes bajo la dirección artística de José Vázquez	Cursos : 19- 27 abril ... y Conciertos ... ... y Cena-conciertos en restaurante ...
VII Encuentro de Música Antigua y Barroca (siglos XVI-XVIII) en Thoiry (Yvelines, Francia) : José Vázquez : Viola da gamba y violín barroco Lúcia Krommer : Viola da gamba y violonchelo barroco Annie Laflamme: Flauta barroca Borbála Dobozy : Clavecín y continuo Sabine Heinrich : Clavecín y continuo y baile barroco Irena Troupová : Canto (Soprano)	Un encuentro de apasionados músicos, bajo la dirección de José Vázquez - Un stage para músicos de todas las edades y niveles: música instrumental y vocal de los siglos XVI al XVIII. clases magistrales de interpretación para instrumentistas de orquesta barroca, cantantes, debutantes o avanzados y instrumentistas “modernos” que deseen iniciarse en la práctica e interpretación de la música barroca: viola de gamba, violín y violoncelo barrocos, flauta de pico y travesera, clavecín, canto, baile barroco, Ensembles de música de cámara, consorts, etc. Los instrumentos de la Colección estarán a disposición de los participantes interesados
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