XIX Curso de Interpretación Musical
a cargo del
maestro Jordi Mora
para grupos de cámara, pianistas y otros instrumentistas solistas, cantantes, directores de coro y de orquesta y alumnos avanzados de estas disciplinas
durante la 1ª quincena de febrero de 2009
(fecha exacta a determinar a partir de agosto)
Fecha del curso
1ª quincena de febrero de 2009. Fecha exacta a determinar a partir de agosto.
Comienza el primer día de curso por la mañana y finaliza con el concierto final, el último día por la noche.
"El director tuvo la fuerza y la gran respiración para realizar los arcos de dimensiones i
nfinitas que la música de Bruckner requiere". "La interpretación de la sinfonía de Schubert no se basaba en una brillantez externa, sino en un escuchar con profundidad" . Estas son algunas frases que mejor definen a Jordi Mora como músico y director.
Nace en Barcelona, donde realiza sus primeros estudios musicales en el Conservatorio Superior de Música de esta ciudad. En Alemania se gradúa en el Hochschule für Musik de Würzburg como oboísta y, becado por el Estado de Baviera, se licencia en Musicología y Filosofía en la Universidad de Munich
con una tesis sobre la instrumentación en la obra sinfónica de Beethoven.
Estudia Dirección Orquestal y Fenomenología de la música con Sergiu Celibidache, participando en numerosas clases magistrales y cursos de dirección en la Universidad de Mainz, en Munich con la Münchner Philharmoniker, así como otros cursos en Trier, Londres, Stuttgart y Paris.
Ha sido director titular de la Münchner Camerata, de
la Orquesta Sinfónica del Vallés y de la Orquesta Nacional de Grecia.
Como director invitado ha dirigido en Alemania, España, Francia, Italia, Rusia, Rumania, Grecia, EEUU y América del Sur orquestas como la de la Radio y Televisión de Grecia, Filarmónica de Minsk, Filarmónica de Munich, Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, Orquesta Sinfónica del Gran Teatro del
Liceo, Orquesta “Ciutat d´Elx”, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, Sinfónica de Valencia, Sinfonietta de Amiens y la Camerata de Atenas. En Argentina ha dirigido regularmente la Orquesta Sinfónica Nacional, Orquesta Municipal de Mar del Plata,
Sinfónica de Bahía Blanca y Sinfónica de Santa Fe.
Su repertorio va desde obras de la época barroca (Bach: Misa en Si menor) hasta numerosos estrenos mundiales.
Realiza una amplia tarea pedagógica tanto para directores como para solistas y grupos de cámara, especialmente en España (Barcelona, Castellón, Madrid, Murcia), Suiza (Ginebra), Alemania (Munich) y Argentina (Fundación Cultural Argentina en Santa María de la Armonía, Buenos Aires, La Plata, Santa Fe, Tandil). En 1999 se le otorgó el Premio Nacional de Enseñan
za Musical de la Generalitat de Cataluña. Ha sido miembro del jurado de diversos Concursos Internacionales (Mitroupoulos, Tárrega).
En el 2003 fue nombrado Profesor de Dirección de Orquesta de la Escuela Superior de Música de Cataluña.
Actualmente es el director titular de l´Orquestra Simfònica Segle XXI (Cataluña) y de la Bruckner Akademie Orchester (Munich), orquesta con la que está realizando la integral de la obra sinfónica de este compositor. En el 2006 dirigió, e
ntre otros, la 5ª Sinfonía de Bruckner en conmemoración del 10º aniversario de la muerte de Sergiu Celibidache.
El curso del maestro Mora está dirigido a profesionales de la música de todas las edades, instrumentistas,
cantantes, directores de coro y de orquesta, así como a estudiantes avanzados, que quieran profundizar sus conocimientos sobre los aspectos esenciales de la música y su interpretación.
Tanto los participantes activos como los oy
entes recibirán un certificado otorgado por la Universidad Nacional de Mar del Plata y la Fundación Cultural Argentina.
Grupos de cámara, solistas y cantantes:
Cada grupo de cámara recibe tres clases de una hora y cada solista 3 clases de 50 minutos. Es recomendable la asistencia a estas clases de todos los otros participantes.
Las obras a trabajar son elegidas por los alumnos y deben ser originales.
Para los solistas, se preferirán obras que no lleven acompañamiento orquestal.
Entre los cantantes, tendrán preferencia aquellos que se inscriban como dúo de cámara con un pianista.
Las clases prácticas se complementan con conferencias diarias que permiten unificar e integrar los conocimientos adquiridos con el enriquecimiento proveniente desde los puntos de vista acústico, artístico, psicológico y filosófico, todo ello sistematizado a través de la Fenomenología Musical. En ellas los alumnos tienen la posibilidad de hacer preguntas y manifestar sus inquietudes.
Curso de Dirección:
Se espera que los participantes asistan a las conferencias y a las clases de grupos de cámara y solistas, ya que es allí donde se realiza el
estudio general de la fenomenología musical, la cual es común a todos los alumnos del curso.
Oyentes:
Los oyentes pueden presenciar todas las clases y conferencias.
Concierto de clausura:
Este se lleva a cabo el último día del curso al atardecer, con la actuación de los alumnos.
Completar y enviar la ficha de inscripción (ver más abajo) antes del 1º de diciembre.
Efectuar un depósito de $150 en concepto de reserva, que no será reembolsable en caso de
cancelación. Se informarán los datos de la cuenta bancaria luego de recibir la ficha de inscripción.
Con instrumentistas y cantantes, se espera que las obras traídas hayan sido estudiadas al nivel de poder ser ejecutadas en público.
De los directores se espera que estudien detenidamente las obras propuestas.
Es necesario que cada grupo o solista traiga dos ejemplares de la obra a trabajar en original o fotocopia.
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